Diferencia entre revisiones de «Artes precolombinas en Argentina»
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[[Archivo:Tatcarretaqom.jpg|thumb|400px|Pequeña escultura (12{{esd}}cm de longitud, 9{{esd}}cm de altura y 8{{esd}}cm de ancho) en [[terracota]] representando a un [[tatú carreta]], arte qom. ]]
En todo caso, un modo de sistematizar (aunque con forzosas esquematizaciones) a las áreas artísticas precolombinas de este país es el señalar a la región del [[NOA]] como el área con más fuertes influjos andidos, a la del [[NEA]] como el área con más fuertes influjos amazonidos, por su parte la región central ([[provincia de Córdoba (Argentina)|provincia de Córdoba]] y este sur de [[Santiago del Estero (capital)|Santiago del Estero]], así como la [[provincia de San Luis]]) presentan, como todo el [[Cuyo]] las evidencias de influjos andidos aunque fuertemente diluidos, casi evanescentes hasta el punto que aparecen estilos singulares, en todo caso se debe considerar en todas estas áreas precitadas la existencia ya hacia el {{siglo|X||s}} de culturas basadas en la [[agricultura]] lo cual determinó incipiencias de [[civilización]] y el desarrollo de pequeños núcleos urbanos, la existencia de una agricultura e incluso una ganadería (de [[auquénido]]s) sería también un factor determinante en la expresión artística de dichas zonas. Por otra parte la mayor parte del territorio, que siempre hasta la irrupción europea en el {{siglo|XVI||s}} estuvo difusamente poblado por etnias trashumantes que practicaban un modo de producción cazador recolector, las etnias con menor desarrollo tecnológico que habitaban las regiones del [[Gran Chaco]], la [[región Pampeana]], la [[Mesopotamia Argentina]], la [[Patagonia]] y la [[Provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur|Región Fueguina]] si es cierto que han dejado cuantitativamente menos relictos, llegan a tener momentos y puntos en los cuales se destacan culturalmente, ejemplo de ello es la de [[arte rupestre]] en la [[Cueva de las Manos]] con un estilo muy próximo —por convergencia— al [[arte esquemático]] prehistórico. Por otra parte aunque hasta hace pocos años se consideraba que en la Patagonia nunca se habían desarrollado culturas sedentarias asociadas a la agroalfarería, es decir productoras de cerámicas, tras los inicios del presente siglo{{esd}}XXI se han descubierto producciones cerámicas milenarias en la Patagonia Norte,
En todo caso, sea donde sea, las artes precolombinas que se desarrollaron en el territorio argentino prácticamente son inseparables de la [[religión]] o de los [[sistema de creencias|sistemas de creencias]] de los pueblos que las produjeron, la relación entre el arte y lo sacro se patentiza por doquier.
Ejemplo de ello es precisamente la célebre Cueva de las Manos ubicada en el centro-oeste de la [[provincia de Santa Cruz]], tal cueva es un "alero" exornado por gran cantidad de pinturas rupestres entre las que más llaman la atención las miríadas de huellas en "negativo" de manos logradas generalmente mediante una antigua [[aerografía]] y un [[esgrafiado]], la mencionada cueva como otras próximas menos conocidas (entre estas un conjunto denominado "Cuevas de Altamira" que no debe confundirse con el homónimo de España) es una de las expresiones artísticas perdurables más antiguas de América, los fechados más antiguos se remontan a ''[[circa|ca.]]'' 13{{esd}}000 años [[antes del presente]] ([[Antes del presente|aP]]) aunque los motivos representados más característicos surgen hace nada menos que hacia el 9350 aP. Se supone que el pueblo que produjo tal arte es el directo antecedente de los [[tehuelche|ahoniken]] ("patagones" o "tehuelches" en todo caso, sea cual sea el nombre que se les da, ellos se han llamado [[chonk]] o [[tsonk]], siendo los ahoniken los que habitaban aproximadamente al sur del paralelo 42°S hasta el Estrecho de Magallanes). En tal dilatado período resulta casi obvio que se produjeran modificaciones estilísticas: si las pinturas parietales de manos datan de hace más de 5000 años y constituyen a parte del arte [[Pleistoceno|pleistocénico]]; luego, paulatinamente, van apareciendo estilizadas figuraciones:las que representan la [[caza]] (muy [[ritual]]izada del [[guanaco]] y del [[choique]]).<ref>Aschero, Carlos Alberto: [http://cuevadelasmanos.org/pdfs/Las%20escenas%20de%20caza%20en%20Cueva%20de%20las%20Manos,%20una%20perspectiva%20regional)%20Santa%20Cruz,%20Argentina.%20IFRAO%202010.%20Aschero.pdf ''El arte pleistocénico en el mundo; Las escenas de caza en las Cueva de las manos.''] {{Wayback|url=http://cuevadelasmanos.org/pdfs/Las%20escenas%20de%20caza%20en%20Cueva%20de%20las%20Manos,%20una%20perspectiva%20regional)%20Santa%20Cruz,%20Argentina.%20IFRAO%202010.%20Aschero.pdf |date=20160603045406 }}</ref> ¿Qué han expresado los artistas en estas cuevas? En primer lugar la impresión de las manos en la roca parece (como se encuentra en otras partes de nuestro planeta) el intento de buscar dejar algo de sí que se mantenga perenne, una rito mágico de imortalización, aunque esto no excluye otra intención: la de buscar la [[unión mística]] con la tierra y, por tal unión, la providencia aportada desde la Tierra. En cuanto a las escenas de caza (en las cuales los guanacos aparecen estilizadamente dibujados) parecen haber sido parte de rituales de [[magia simpática]] para obtener una constante fuente de proteínas (téngase en cuenta que entre los aborígenes americanos el acto de la caza generalmente ha sido planteado como un acto [[Sacrificio de animales|sacrificial]] en el cual el animal es una suerte de "hermano" que ofrece su vida para el sustento humano, de modo que la representación de los animales suele implicar un respeto hacia ellos).
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[[Archivo:Trapelacucha drawing.svg|Dibujo de un [[trapelacucha]], adorno pectoral hecho de plata y utilizado tradicionalmente por mujeres mapuches.|thumb|150px|right]]
Al oeste del área cultural [[pámpidos|pampida]] y al sur del área cultural netamente [[andidos|andida]] se desarrollaron mucho más tardíamente las artes de los [[mapuche]] al invadir los mapuches entre fines del s.{{esd}}XVIII y la primera mitad del s.{{esd}}XIX a la región habitada por los pámpidos [[Het]] y [[Gennakenk]] y otros Chonk o Tsonk, éstas —aparte de su propia creatividad— reflejan aún influjos procedentes del norte (andidos) e influjos procedentes del sur y del este ([[pampidos]]), del este se ha dado también un influjo [[huarpe|huarpido]] pero aún hoy es difícil distinguirle taxativamente de los influjos culturales (y artísticos) andidos y pampidos. Entre los
Por otra parte, en el [[Cuyo|Cuyún]] (es decir el "arenal" directamente al este de los Andes) la etnia y cultura de los [[Huarpe]] (probablemente directos herederos de la antiquísima [[cultura de Ansilta]] que sorprendentemente se extendió entre el
En las [[Sierras de Córdoba]] y de [[Sierras de San Luis|San Luis]] se desarrolló una curiosa cultura (de las llamadas por los evolucionistas etnocéntricos: civilizadas): la de los '''henia'''-'''kamiare''' (luego "bautizada" [[comechingón]]), se trataba de una población con importantes linajes huárpidos aunque bastante diferenciada de los huarpe propiamente dichos, los comechingones quizás tengan sus remotos antecedentes en la [[cultura Ayampitín]] de hace más de 7000 aP, sin embargo de fecha tan remota apenas quedan (como en toda América y...''todo el planeta'') apenas rudimentarios vestigios, una industria-arte principalmente [[piedra|lítica]] rudimentaria aunque en su sencillez, interesante —en gran medida, siguiendo los criterios de [[Walter Benjamin|Benjamin]] por lo [[aurático]] que posee: por esa "aura" sugestiva que la antigüedad y lo enigmático aportan al objeto— aunque recién hacia el {{siglo|V||s}} de la era común comienza a desplegarse, claro, un arte "comechingón", este arte revela influjos procedentes de los Andes Centrales a través de la etapa del Noroeste Argentino. Por los relatos de los cronistas y por los estudios arqueológicos se sabe que el pueblo "comechingón" desarrolló su característica [[arquitectura]] de casas comunales semisubterráneas de paredes de piedra, también se sabe que eran muy dados a los adornos (presumiblemente incluyendo un elemento religioso y otro [[fetiche (psicoanálisis)|fetichista]]: las mujeres se adornaban con collares multicolores de metal, piedras semipreciosas y, especialmente, conchas de caracoles; los hombres se adornaban principalmente con [[chaquira]]s de plata o cobre en formas alargadas, también (como muchas otras etnias) era frecuente la pintura (ritual) del cuerpo. Sin embargo, hasta el presente, lo que más llama la atención del arte "comechingón" son sus ''[[glifo]]s'' y [[pictografía]]s, tales como las que se encuentran en [[Cerro Colorado (Córdoba)|Cerro Colorado]] y [[Cuevas de Ongamira|Ongamira]] ([[Sierras de Córdoba]]), [[Para Yacu]] (en la zona de Santiago del Estero fronteriza con Córdoba) o las que se encuentran en la [[Inti Huasi|cueva de Inti Huasi]] (el nombre quechua o ''runa simi'' no es el original sino que fue el difundido por los conquistadores españoles procedentes del Perú a través del ''Chili'' habiéndose olvidado el nombre [[comechingón|henia-kamiare]] original) en el centro norte de la actual [[Provincia de San Luis]] .<ref>En efecto: el nombre quechua de la cueva sanluiseña es posterior a la Conquista española: procede del periodo de dominación hispánica en el cual, dentro de las jurisdicciones del Tucumán y el Cuyo, fue lengua general el quechua.</ref> En estas cuevas, usadas con fines religiosos —al parecer "[[misterio|mistéricos]]"— se encuentra un singular arte rupestre, bastante diferente del ya observado en la Cueva de las Manos, en las cuevas de los "comechingones" lo que predomina es la [[arte abstracto|abstracción]], con abundantes grafos y símbolos de los cuales actualmente solo se puede hipotetizar su [[significado]], algunas pictografías son algo menos abstractas y presentan a siluetas de individuos portando lo que parecen tocados de plumas e incluso de cuerno o algo semejante, tales pinturas parecen representar a los [[chaman]]es, sin embargo más llaman la atención los [[grafo]]s y glifos que recuerdan a [[letra]]s y, más precisamente, a [[runa]]s; tal semejanza, así como la represntación de naves que (por la silueta) parecen [[drakkar]]s y hombres a caballo ha dado lugar a hipótesis aventuradas tales como la de suponerles un origen [[vikingo]], la representación de hombres a caballos sin embargo es (según las dataciones) precisamente la de los [[conquistador]]es [[España|españoles]], es decir, muchas de estas pinturas están representando precisamente el fin del llamado arte "precolombino", arte que luego se continuará en una nueva síntesis.
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Aunque se mantienen polémicas en cuanto a las denominaciones y periodizaciones, aquí se recurrirá a las más frecuentes.
Usualmente se habla de un "'''período temprano'''" que se extiende desde el
Dentro del '''Período Temprano''' se ubica:
La [[cultura San Francisco|cultura del río San Francisco]] se extiende entre el
[[Archivo:CultAlamito.jpg|200px|thumb| Un ''[[suplicante]]'', escultura monolítica de la Cultura '''El Alamito'''.]]
La [[cultura Alamito|cultura El Alamito]] (
[[Archivo:Museo Ciencias Antropológicas Wagner 24.jpg|thumb|Cultura de Las Mercedes o Cultura de las mercedes: Urna rojiza con figura [[dragón|draconiforme]]. Museo de Ciencias Antropológicas "''Emilio y Duncan Wagner''", [[Centro Cultural del Bicentenario (Santiago del Estero)|Centro Cultural del Bicentenario]], [[Ciudad de Santiago del Estero|Santiago del Estero]].]]
[[Cultura Las Mercedes]] (
[[Archivo:Zepcondorhuasi.jpg|300px|thumb|[[Aguamanil]] con forma "zepelín" de la Cultura "'''Condorhuasi'''".]]
[[Cultura Condorhuasi]] (el nombre quechua le fue dado modernamente)
El arte "Condorhuasi" presenta semejanzas con el de la [[Cultura El Molle]] (en el norte del actual Chile). Tal arte "Condorhuasi" se subdivide en las siguientes ''fases'': Diablo (del 500{{esd}}a.{{esd}}C. al 200{{esd}}d.{{esd}}C., con cerámica rojiza, amarillenta o negruzca de formas redondeadas y sin asas. Incluye a la cerámica '''Vaquerías''' con jarros semicilíndricos y recipientes modelados que representan a figuras y cabezas humanas pintados con motivos geométricos. Fase Barrancas (200 a 350{{esd}}d.{{esd}}C.) caracterizada por sus vasos antropomorfos, zoomorfos, zooantropomorfos decorados con diseños geométricos en pintura blanca. Fase La Alumbrera 350 a 500{{esd}}d.{{esd}}C. muchos repertos en la zona de El Alamito, con vasos y vasijas modelados entre los que se destacan grandes recipientes ovoidales y combinaciones de pinturas sobre fondo rojizo.
[[Cultura Tafí]] (
[[Cultura de la Ciénaga|Cultura de La Ciénaga]] (''ca.'' {{siglo|I||s}}-{{siglo|V||s}}), se considera que es ésta la primera cultura plenamente dedicada a la agricultura en el territorio argentino, poseía pequeñas aldeas de no más de treinta viviendas con casas de piedra y [[adobe]]s, será el antecedente de la [[Cultura de la Aguada]]. La Cultura de La Ciénaga produjo una abundante cerámica negra y gris decorada mediante incisiones de motivos muy estilizados ("escaleras", "[[greca]]s", rombos), animales y seres humanos geometrizados o rostros humanos aislados que muy probablemente representan a cabezas-trofeo, otro motivo frecuente es el de [[Lama glama|llamas]] con formas de espirales rectangularizadas y características [[felino|felinas]] (en la Aguada directamente serán felinos), tales representaciones se encuentran siempre alineadas "mirando" en una dirección. También se ha utilizado mucho el punteado para rellenar los vacíos mientras que se, para contrastar, se han dejado amplios espacios no bruñidos.
[[Cultura La Candelaria]] (
== Período Medio ==
[[Archivo:Gerrero felino - Cultura La Aguada 650-950.jpg|thumb|250px|left|''Guerrero felino'', [[Cultura de la Aguada]] (650-950).]]
Se destaca la [[Cultura de la Aguada]] (''ca''.
El influjo Tiwanaku se hace patente por dos rasgos culturales procedentes del [[Altiplano]] (en el oeste de la actual Bolivia): la representación frecuente del [[yaguar]] (que parece haber sido objeto de especial culto) y la representación de "sacrificadores": representaciones de sujetos armados que llevan en sus manos cabezas humanas cortadas, resulta una obvia [[iconografía]] de un momento particularmente belicoso.
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[[Archivo:Museo Ciencias Antropológicas Wagner 32.jpg|thumb|250px|Cerámica de la cultura de la llamada "[[Civilización Chaco-Santiagueña|Civilización santiagueña]]" (la existencia de tal civilización es puesta en dudas, al menos en los presuntos miles de años de antigüedad precolombina por la mayoría de los arqueólogos) - de la actualmente llamada, tras la conquista española y la actividad misional católica en ''quichua'' [[cultura Sunchituyoc]] con motivos de [[anfisbena]] o serpiente de dos cabezas.]]
[[Cultura Sunchituyoc|Cultura sunchituyoj]] (
Cabe aquí señalar que hasta algo más allá de mediados del siglo{{esd}}XX en la arqueología de Argentina era usual hablar de una '''Cultura de los Barreales''', que englobaba (principalmente) a las culturas "Condorhuasi", La Ciénaga y La Aguada, se denómino "Barreales" porque es la forma local de llamar a los amplios conos de deyección que constituían áreas particularmente fértiles, y en tales áreas, otrora densamente pobladas, se encontraron gran cantidad de restos arqueológicos, en especial tiestos fragmentados.
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;Período Tardío
[[Archivo:Santamariana.jpg|250px|thumb|[[Urna funeraria]] de la '''Cultura Santa María'''.]]
[[Cultura Santa María]] (
[[Cultura Belén]] (''ca''.
Las urnas de la Cultura Belén son bastante más bajas que las santamarianas ya que miden de 35 a 40 cm de altura, su base es un cono trunco invertido, el cuerpo es casi cilíndrico (ligeramente esférico) y el cuello es corto y acampanado, poseyendo asas laterales más notorias que las urnas santamarianas, las urnas Belén se encuentran pintadas con líneas negras sobre ''[[engobe]]'' o sobre pintura roja, predomina la pintura geométrica con rectas.
[[Cultura Sanagasta]] (o [[Angualasto]]) (''ca.''
La zona del llamado "señorío" de [[Tastil]] en la entrada inferior de la [[Quebrada del Toro]] ( centronoroeste de [[Provincia de Salta|Salta]]) al pie de la [[Puna de Atacama]] representa un arte en la zona de contacto de las [[etnia]]s [[lickanantai]] ("[[atacameños]]") con las [[omaguaca]]s y "diaguitas", en Tastil nuevamente se observa (de lo que ha quedado) un conjunto estilístico semejante al de los "diaguitas", aunque la arquitectura y el [[urbanismo]] aquí llegó al apogeo permitiendo establecer una ciudad habitada por entre 3000 a 5000 personas, por esto, con numerosas viviendas de sólida construcción basada en muros de piedras, áreas ceremoniales, áreas de depósitos e incluso de recreación. Las expresiones artísticas más evidentes en el área tastileña (que luego, hacia el oeste [[Jujuy|jujeño]] se confunden con los "antigales" puneños de la etnia omaguaca) que han quedado son los [[petroglifo]]s pintados en las piedras, señalándose, entre otras, las figuras de emblemática religiosa que representan a cóndores, así como restos de estatuillas antropomorfas y zoomorfas talladas en piedras volcánicas procedentes de las cordilleras que atraviesan el centro de la Puna.
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