Mauricio Rosenmann Taub

Mauricio Rosenmann Taub (Santiago de Chile, 29 de junio de 1932 - Essen-Werden, 8 de marzo de 2021) fue un compositor, escritor y poeta chileno.

Mauricio Rosenmann Taub

Mauricio Rosenmann Taub en 2008
Información personal
Nacimiento 29 de junio de 1932 Ver y modificar los datos en Wikidata
Santiago, Chile
Fallecimiento 8 de marzo de 2021 Ver y modificar los datos en Wikidata (88 años)
Essen, Alemania
Nacionalidad Chilena
Lengua materna Español
Educación
Educado en Universidad de París Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Poeta, pianista, compositor y profesor universitario Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Universidad de Folkwang (1974-1999)
Género Poesía Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Piano Ver y modificar los datos en Wikidata
Mauricio Rosenmann Taub 1980

Biografía

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Estudió en París con Olivier Messiaen y en Freiburg con Wolfgang Fortner. Primeramente estudió en el Conservatorio Nacional de Música de Santiago (piano con Roberto Duncker y Cristina Herrera; composición con Alfonso Letelier). Entre otras recompensas obtuvo el premio Centenario del Conservatorio y el premio Orrego Carvallo de la Universidad de Chile. Paralelamente a sus primeros trabajos literarios y de composición ejerció como docente, realizó giras de concierto y actuó como solista con la Orquesta Sinfónica de Chile. Mediante una beca alemana DAAD prosiguió los estudios en Stuttgart, Darmstadt y Freiburg y después en París con Messiaen cuya clase finalizó con el «premier prix». Realizó trabajos en el Groupe des Recherches Musicales de la radio francesa. En la Sorbona, y luego en Freiburg, estudió musicología, fonética y lingüística. Apoyado por el lingüista André Martinet obtuvo una beca del gobierno francés. Rosenmann regresó a Alemania a la Meisterklasse de Fortner en Freiburg donde rindió el examen de composición («Reifeprüfung in Komposition und Musiktheorie») y se desempeñó como docente. A partir de 1960 son publicados sus escritos y desde 1981 sus composiciones. En 1974 fue nombrado profesor titular de Musiktheorie (análisis, armonía, contrapunto e instrumentación) en la Folkwang Hochschule - University of the Arts de Essen, institución en la que ejerció hasta 2001.

En 1960 algunos poemas de Rosenmann fueron traducidos al alemán y publicados en Freiburg en una revista estudiantil. En 1969 apareció en esa ciudad, con inscripción en la Biblioteca Nacional de Santiago, el ciclo de poemas los paraguas del no (recensión en La Prensa en 1971). Desde entonces han aparecido otros doce volúmenes, mayormente en castellano, así como diversos ensayos. Asimismo se han publicado composiciones suyas de música escénica, de cámara y para piano solo en cuya elaboración se emplean procedimientos especiales de «alteración» (cf. en la Bibliografía la entrevista en la radio Deutsche Welle). Sus obras han sido ejecutadas por intérpretes de renombre en varios países europeos y en Chile.

«En la elaboración de los textos de Rosenmann, la confluencia lengua/escritura y su realización gráfica es esencial.» (Stefan Fricke)[1][2]​ «La visión y la audición se aguzan y se percibe algo que viene de lejos y vislumbra e indica el futuro.» «Realiza una poesía universal.» (Eugen Gomringer)[2][3]​ Sobre Disparación ha expresado Gomringer: «No hay nada más bello (e importante) en nuestra literatura que este libro.»[4]
En sus textos recientes, Rosenmann intenta establecer un lazo entre la similitud sonora y gráfica de las palabras y el intervalo musical. Raúl Zurita, Premio Nacional de Literatura: «Mauricio Rosenmann nos devuelve a esa edad indiscernible en que gesto, grafía y sonido no constituían compartimentos separados. Sus poemas se perciben antes de leerlos y se leen antes de cualquier pensamiento, como si de pronto tuviéramos ante nosotros la memoria futura de las lenguas.»[1]

En la enciclopedia Komponisten der Gegenwart - KDG, artículo Rosenmann (1997) se expresa: «La obra de Mauricio Rosenmann Taub aparece como un laberinto de artes diversas en el que hilos de Ariadna aislados se entretejen retornando casi siempre a las encrucijadas pasadas», tanto en las composiciones escénicas como en las instrumentales donde «la expresión de lo visual se manifiesta de manera creciente.»

Composiciones

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1954-1967 Obras diversas para piano y para canto; música de cámara.
1973-76 Sirenata para flauta, piano, sintetizador y cinta magnética, dedicado a Renate Greiss, Primer movimiento fasolauta: Renate Greiss, flauta; Iwona Salling, piano [2] Archivado el 30 de agosto de 2017 en Wayback Machine. radio de Hesse (Hessischer Rundfunk) 1978.[5]
1977 vis-à-vis para dos pianos con un pianista
1979-1980 Maquinación para flipper solo y conjunto de cámara (proyecto con alumnos de la Folkwang Hochschule), ISBN M-50085-008-3
1992 Frankenstein-OperAzione para software-solo, actores, cantantes, coro hablado, instrumentistas, workstation y cinta magnética
1996 Ground per pianoforte e basso profondo (piano de concierto y keyboard
1994-1997 Scenata (sonatas en escena) – cuatro sonatas escénicas para actores, una cantante y conjunto de cámara
1997-2002 Solomisazione - Opera per una persona sola
2001 Hija mía, «wig-lid» de Dora Taub dedicado a Eva Rosenmann Taub Archivado el 10 de abril de 2010 en Wayback Machine. (instrumentación: M. Rosenmann), para mezzosoprano, corno inglés, viola, arpa y piano [3]
2006 fa-Solstice para dos flautas, piano, mezzo-soprano/recitación y cinta magnética; nueva versión: Sirenata (2008)
2007-2008 Madam Czerny para piano solo (Étude N.º 1), ISSM: M-50085-056-4
2012-2018 Pour les vingt doigts (piano y celesta a dos manos)

Ciclos de poemas

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Teoría

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  • Lieder ohne Ton (Canciones sin sonido) – Observaciones sobre Federico Mompou, Canción; Ralf R. Ollertz, Toy Tô; Carlos Saura, Cría cuervos; Frédéric Chopin, Préludes, Pfau-Verlag, Saarbrücken, 1995.
  • Die Entstellung als Analyse- und Kompositionsverfahren (La deformación como procedimiento de análisis y de composición), tirada aparte de la revista Musiktheorie 14, cuaderno 4, Laaber-Verlag, 1999. Este ensayo finaliza el proyecto Entwebernung, centrado en las Variaciones op. 27 de Anton Webern, con alumnos de la Folkwang Hochschule. Realización, ejecución y análisis en Essen, 1993; en Dortmund (spektakel-festival), 1994 y en Stuttgart, Fachtagung Musiktheorie (Congreso de análisis musical), 1997. Recensión de François Förstel en ME-me (Musik Experimentell) Nr. 5, Reuttlingen, 1997.
  • lo visto se va mirando – El ciclo de variaciones Modulación - coplas y motes sobre «la vida pasa corriendo», 2002-05 (cf. El lugar del encuentro / Der Ort der Begegnung). Ver más abajo Enlaces externos: artes poéticas.
  • Ton- und Fingersatz im Finale der h-Moll-Sonate op. 58 von Chopin und in Ondine von Ravel (Estructura y dedaje en el Final de la Sonata en si menor op. 58 de Chopin y en Ondina de Ravel), Musiktheorie 19, cuaderno 2, Laaber-Verlag, 2004.
  • Irrealer Klang – irrealer Satz. Einige Bemerkungen über den Anfang von Tristan und über zwei Préludes von Chopin (Sonoridad irreal – escritura irreal. Algunas observaciones sobre el comienzo de Tristán y sobre dos Preludios de Chopin), Musiktheorie 19, cuaderno 2, Laaber-Verlag, 2004.

Referencias

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Enlaces externos

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Bibliografía sumaria

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  • César Díaz-Muñoz Cormatches: Paraguas para lágrimas, en La Prensa, Santiago, 12 de octubre de 1971 [8]
  • Raúl Zurita: Presentación de Modulación de Mauricio Rosenmann el 8 de enero de 2013 en el Centro Cultural Gabriela Mistral, Santiago; mesa redonda con participación de los escritores Felipe Cussen, Alfonso Mallo y el autor. [9]
  • Stefan Fricke: Mauricio Rosenmann, en: «Komponisten der Gegenwart, KDG», editado por Hanns-Werner Heister, Munich, Edición Text u. Kritik, 1997 [10] (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
  • Ramón Gorigoitía: Mauricio Rosenmann y su estética de alteración - Entrevista en la radio Deutsche Welle, 1998 [11] (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
  • Stefan Fricke: Zu den Sehtextbüchern von Mauricio Rosenmann, en: Positionen (42), Beiträge zur Neuen Musik, Berlín, febrero de 2000 [12]
  • Felipe Cussen: Entrevista a Mauricio Rosenmann Taub: De todos los modos posibles, Santiago, noviembre de 2006 [13]
  • Paul Guillén: Entrevista a Mauricio Rosenmann Taub, Lima, mayo de 2007 [14]