« Art en Australie » : différence entre les versions

Les Aborigènes sont de remarquables [[peinture (art)|peintres]], sur [[écorce]] dans le nord des [[Territoire du Nord|Territoires du Nord]], sur [[Textile|tissu]] et [[Toile (peinture)|toile]] dans la partie centrale du désert. En termes d'ancienneté et d’abondance, l'[[art pariétal]] en Australie est comparable à celui des lieux européens mondialement connus comme ceux de [[Grotte de Lascaux|Lascaux]] en [[France]] et [[Altamira]] en [[Espagne]]<ref>{{lien web |langue=en |titre=The spread of people to Australia |url=http://australianmuseum.net.au/The-spread-of-people-to-Australia/ |site=The Australian Museum |consulté le=02-09-2020}}.</ref>. On pense que l'art indigène australien, actuellement reconnu comme faisant partie des beaux-arts, même s’il est aussi utilitaire et décoratif, est la tradition continue la plus ancienne de l'art dans le monde. Les exemples les plus anciens de l'expression artistique ont lieu plus de 30 000 années<ref name=1vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.cultureandrecreation.gov.au/articles/indigenous/art/index.htm |titre=Australian Indigenous art |site=Culture.gov |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

[[William Barak]] (c.1824-1903) fut le dernier « ancien » traditionnel (ngurungaeta) du clan aborigène des Wurundjeri-willam, groupe qui habitait la région de la ville contemporaine de [[Melbourne]]. Il devint un porte-parole influent pour la justice sociale indigène et un informateur important sur la culture Wurundjeri. Son œuvre artistique est connue pour des dessins qui révèlent la vie traditionnelle de sa jeunesse et les rencontres avec les Européens. On les estime beaucoup et son œuvre est en exposition permanente dans le [[Centre Ian Potter]] de la [[National Gallery of Victoria]] à Melbourne et dans le [[Ballarat Fine Art Gallery]]. [[Margaret Preston]] (1875 – 1963), peintre [[moderniste]], devint l'un des peintres les plus populaires d'Australie ; elle fut l’une des premières artistes occidentales influencées par l'art indigène. [[Albert Namatjira]] (1902-1959), membre du peuple [[Arrernte]] de l'ouest, est l'un des plus célèbres peintres [[australiens]]. Il est surtout connu pour ses aquarelles de paysages du désert australien, un style qui a inspiré l'École [[Hermannsburg (Australie)|Hermannsburg]] d'art aborigène<ref name=2vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.hermannsburgschool.com/ |titre=The Hermannsburg School |site=site officiel |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. Les œuvres d'[[Elizabeth Durack]] sont remarquables par leur façon de mêler la perception du monde de deux cultures, occidentale et aborigène. Elle a travaillé la peinture à l'huile, la gouache, l'encre à la plume pour des paysages et des personnages<ref name=3vo>{{fr}} {{Lien web |url=http://www.artnet.fr/artist/677729/elizabeth-durack.html |titre=Elizabeth Durack (1915-2000) |site=Artnet |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

Des exemples d'[[Art rupestre]] peuvent être trouvés dans les parcs publics, même dans les grandes villes, comme au [[Parc national Ku-ring-gai Chase]] à [[Sydney]]. Les Parcs nationaux [[Parc national d'Uluṟu-Kata Tjuṯa|d'Uluṟu-Kata Tjuṯa]] et [[Parc national de Kakadu|Kakadu]], en [[Territoire du nord]], sont classés sur la liste de l'[[UNESCO]] comme [[patrimoine culturel]] et offrent une histoire des techniques et du comportement illustrée par des peintures<ref name=4vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.environment.gov.au/parks/kakadu/ |titre=Uluru-Kata Tjuta National Park |site=Australian gov. |consulté le=16 février 2010}}.</ref>{{,}}<ref name=5vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.auinfo.com/Ku_Ring_Gai_National_park_Sydney.html |titre=Ku Ring Gai National park Sydney |site=Au.iofo |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

Le [[National Gallery of Australia]] montre une grande collection de peintures d'écorce, de tissages, de sculptures et d’œuvres d'art produits par les [[Indigènes du Détroit de Torres]], qui sont connus pour leurs sculptures et coiffes artistiques<ref name=6vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://nga.gov.au/ATSIArt/Index.cfm |titre=Indigenous Art |site=National Gallery of Australia |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

[[Sydney]] a tardé à créer une galerie d'art importante. L'impulsion est venue pendant les années 1870, quand l'agitation politique en Europe a suscité en Autralasie l’idée de devenir un nouveau conservateur de la [[civilisation Occidentale]]. Une académie d'art a été formée en 1870 ; une collection d'art a été déplacée à l'emplacement actuel de la [[Galerie d'Art de Nouvelle-Galles du Sud]] en 1885 et la construction du bâtiment actuel a commencé en 1896, pour refléter l'idéal du {{s-|XIX|e}} d'un « temple classique à l'art ». La galerie accueille le prix d'art le plus prestigieux d'Australie, le [[Prix Archibald]] pour le portrait. Ce prix d'art a commencé en 1921<ref name=9vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.artgallery.nsw.gov.au/aboutus/history |titre=History of the Art Gallery of New South Wales |site=About us |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

Le premier peintre australien à se faire un nom à l'étranger fut [[John Peter Russell]], pendant les années 1880. Né en 1858 à Sydney, il a voyagé en Europe avec le jeune artiste australien, Tom Roberts. Roberts est revenu en Australie, mais Russel est allé à Paris étudier l'art. Adoptant le modèle des impressionnistes, il est devenu l’ami de [[Vincent van Gogh]], [[Toulouse-Lautrec]], [[Antequin]] et [[Rodin]]. Plus tard il est devenu le premier Australien à expérimenter avec le [[cubisme]]<ref>{{en}} Robert Hughes, ''The Art ofAustralia'' {{ISBN|0-14-020935-2}}.</ref>.

[[Rupert Bunny]] est un autre artiste expatrié. Né en 1864 à Melbourne, il se rendit en Europe en 1884. À Paris, il mena une vie mondaine avec [[Nellie Melba]], [[Auguste Rodin]], [[Claude Debussy]] et [[Sarah Bernhardt]]<ref>http://www.artgallery.nsw.gov.au/exhibitions/archived/2010/bunny.</ref>, un critique le décrivant comme « un peintre des plus parisiens ». Les portraits des femmes étaient son sujet préféré ; mais il a également peint des paysages, et des allégories - dans un modèle décrit par le critique [[Robert Hughes (écrivain)|Robert Hughes]] comme « a luxurious dialogue with the visible ». Avant 1911, ses peintures avaient été exposées dans 9 collections publiques européennes, mais, sensuelles et intimes, elles n'étaient pas à la mode en Australie, où les thèmes patriotiques de l'ère de fédération étaient préférés. Bunny revint à Melbourne en 1933, et mourut en 1947<ref>{{en}} Robert Hughes, ''The Art of Australia'' {{ISBN|0-14-020935-2}}.</ref> .

Le [[modernisme]] a été apporté en Australie en début du {{s-|XX|e}}. À la tête d'avant-garde étaient [[Grace Cossington Smith]] et [[Margaret Preston]]. Cossington Smith (1892-1984) était un principal peintre de Sydney dans le mouvement moderniste australien et sa peinture ''The Sock Knitter'' (1915) est généralement considérée comme le premier peinture moderniste de l'Australie. Sa peinture plus célèbre est le post-impressionist ''The Bridge in-Curve'' (1926), qui dépeint la construction du [[Harbour Bridge|Sydney Harbour Bridge]] (elle-même un travail du modernisme)<ref>www.cultureandrecreation.gov.au/articles/cossingtonsmith.</ref>. Preston est devenu l'un des peintres les plus populaires d'Australie et était parmi les premiers à être influencé par l'art indigène.

L'''Official War Art Scheme'' a été lancé pendant la [[Première Guerre mondiale]]. Il a été réactivé pendant d'autres conflits. Des artistes de WW1 notables inclus [[William Longstaff]], [[Arthur Streeton]] et [[George Washington Lambert]]. Lambert a peint la peinture monumentale [[:Fichier:Anzac, the landing 1915.jpg|''Anzac, the landing 1915'']] en 1922: une image qui est devenue une partie de la mythologie nationale d'[[Corps d'armée australien et néo-zélandais|ANZAC]]. [[Murray Griffin]] était un artiste officiel des scenes de guerre qui a été capturé par le Japonais, pendant la [[Seconde Guerre mondiale]], et qui a enregistré l'expérience pitoyable des prisonniers de guerre. Ces artistes ont joué un rôle important dans l'interprétation de l'histoire australienne. Le [[Mémorial australien de la guerre]] montre beaucoup de leur art aujourd'hui<ref name=10vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.awm.gov.au/encyclopedia/war_artists/artists.asp |titre=Australian official war artists |site=Australian War memorial |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

Parmi les principaux artistes du {{s-|XX|e}} , on peut citer: le [[surréalisme]] de [[Sidney Nolan]], [[Arthur Boyd]] et [[Russell Drysdale]]; l'[[avant-garde (art)|avant-garde]] de [[Brett Whiteley]]; les peintres/sculpteurs [[William Dobell]] et [[Norman Lindsay]]; les peintres de paysage [[Albert Namatjira]] et [[Lloyd Rees]]; et le photographe moderne [[Max Dupain]]. Chacun a contribué à définir le caractère des arts visuels australiens<ref name=11vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.cultureandrecreation.gov.au/articles/painters/ |titre=Australian painters |site=Australian gov. |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. Drysdale (1912-1981) était un peintre [[abstraction (art)|abstrait]] et [[surréaliste]] qui a créé une nouvelle vision des scènes australiennes qui a exercé beaucoup d’influence : une vision chaude, rouge, créant un sentiment d'isolement et de subtile menace<ref name=12vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.evabreuerartdealer.com.au/drysdale.html |titre=Sir Russell Drysdale (1912-1981) |site=Eva Breuer Art Dealer |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. Nolan (1917-1992) était un peintre moderniste qui a aussi contribué considérablement à la mythologie visuelle de l'art australien - notamment par sa série célèbre au sujet de la [[Bushranger]], [[Ned Kelly]]<ref name=13vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.britannica.com/EBchecked/topic/417246/Sir-Sidney-Nolan |titre=Sir Sidney Robert Nolan |site=Encyclopaedia britannica |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. Whiteley (1939-1992) était un artiste d'avant-garde, caractérisé par un [[expressionnisme]] lyrique et un manque d'inhibition. Son travail est montré dans de nombreuses galeries comprenant le [[National Gallery of Australia]] à [[Canberra]], la [[Tate (galerie)|Tate galerie]] à Londres, et le [[Museum of Modern Art]] à New York<ref name=14vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://goaustralia.about.com/od/knowthepeople/p/brettwhiteley.htm |titre=Brett Whiteley - Australian Artist |site=About |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.

Les artistes [[Pro Hart]] et [[Ken Done]] ont contribué au développement d'un modèle australien moderne populaire et [[Rolf Harris]] a peint le portrait officiel de la reine [[Élisabeth II]] pour son quatre-vingtième anniversaire<ref name=15vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.theage.com.au/news/world/rolf-makes-the-queen-look-a-picture/2005/12/19/1134840800380.html |titre=Rolf Harris makes the Queen look a picture |site=Theage |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. L'humoriste renommé [[Barry Humphries]] a également été un promoteur provocateur du [[dadaïsme]] en Australie<ref>Robert Hughes; ''The Art of Australia''; Penguin; Revised Edition 1970.</ref>. [[Michael Leunig]] (né en 1945 à Melbourne) est un artiste australien qui est actuellement caricaturiste pour les journaux australiens. Leunig a développé un style très particulier, très reconnaissable, de caricature. C’est en 1974 qu’est sorti son premier ouvrage, The Penguin Leunig. Actuellement il vit à Melbourne où il participe régulièrement au journal local [[The Age]] de Melbourne<ref>{{lien web |langue=en |titre=Home - Leunig |url=http://www.leunig.com.au/ |site=leunig.com.au |consulté le=01-10-2023}}.</ref>

La [[National Gallery of Australia]] a été fondée au {{s-|XX|e}} à [[Canberra]]<ref name="16vo">{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://www.visitcanberra.com.au/Things%20to%20do%20and%20see/Museums%20and%20galleries/Business%20Details%20Page.aspx?ID=9002598&Title=National+Gallery+of+Australia |titre=National Gallery of Australia |site=Visit Canberra |consulté le=16 février 2010}}.</ref>. Elle abrite plus de {{nombre|120000|œuvres}} d'art. Les collections du musée incluent l'art australien ; l'art des indigènes australiens (récentes mais de facture traditionnelle) ; l'art des traditions européennes, depuis les premiers colons jusqu'à aujourd'hui; l'[[art occidental]], depuis le Moyen Âge jusqu'au monde moderne, mais surtout contemporain; l'[[art oriental]], du sud et de l'est de l'Asie, mais surtout l’art traditionnel oriental ; l'[[art moderne]] international; la [[photographie]] (nternationale et australienne); l'[[artisanat]] international, des assiettes aux vêtements ; la [[sculpture]] de [[Rodin]] à la sculpture moderne; ainsi que des expositions itinérantes. L'un des objets d'art les plus renommés du musée est ''Blue Poles'', par [[Jackson Pollock]].

''[[Sculpture by the Sea]]'' est un prix d'art annuel, en plein air, de Sydney et Perth, attribué depuis 1997. Il est situé sur la côte spectaculaire de ces deux métropoles<ref name=17vo>{{en}} {{Lien web|langue=en |url=http://sculpturebythesea.com/about/index.html |titre=Sculpture by the Sea 1997-2009 |site=Sculpture by the sea |consulté le=16 février 2010}}.</ref>.