Pop art: differenze tra le versioni

I principali artisti di questa corrente sono [[Andy Warhol]], [[Roy Lichtenstein]], [[Claes Oldenburg]], [[Richard Hamilton (pittore)|Richard Hamilton]], [[Robert Rauschenberg]] e [[Jasper Johns]].<ref name="A">L'arte italiana 3 p. 1084</ref>

Questo movimento artistico si sviluppa nel [[mondo occidentale]] nel dopoguerra. In quel periodo entrano in gioco nuovi oggetti che fino a quel momento non erano esistiti, entrando subito a far parte della vita dell'uomo, il quale non può più farne a meno. Per esempio questi oggetti sono automobili utilitarie, poster, frigoriferi, lavatrici, cibo in scatola, detersivi e bevande confezionate. Tutti questi oggetti diventano i nuovi simboli della società consumistica in cui nasce la Pop art. A differenza degli altri movimenti artistici che si sviluppano in questo periodo come per esempio il fenomeno dell'[[Happening]] e il New [[Neo-Dada]], la Popular Art si allontana da ogni forma di critica e si sofferma solo sul mostrare la realtà.

In Italia la Pop art si sviluppa grazie all'arrivo di opere di artisti pop americani alla mostra contemporanea della Biennale di Venezia, nonostante qualche critico la avversi accusandola di contenere «i germi di un nuovo fascismo»<ref>{{cita news|Franco Passoni|https://avanti.senato.it/avanti/js/pdfjs-dist/web/viewer.html?file{{=}}/avanti/files/reader.php?f%3DAvanti%201896-1993%20PDF/Avanti-Lotto2/CFI0422392_19640802_173.pdf#page{{=}}6|Non ci piace perché contiene i germi di un nuovo fascismo|Avanti!|2 agosto 1964|p=6|citazione=[la Pop art] non ci piace perché, forse involontariamente da parte degli artisti, essa contiene i germi di un nuovo fascismo, di un qualunquismo violento e assoluto, che è quanto di più pericoloso possano partorire la pittura e la cultura del nostro tempo, il quale richiede invece grande coscienza e responsabilità civile}}</ref>. Roma è la città dove questo movimento artistico si sviluppa proprio per lo stretto contatto con la capitale americana. Ed è proprio a Roma che nel 19591960, si ferma e si stabilisce [[Cy Twombly]], molto legato all'arte pop degli Stati Uniti anche se egli stesso non aderisce al movimento. I principali esponenti in Italia sono:

* [[Enrico Baj]] (1924-2003) artista dedito alle immagini della fantascienza. Dipinge in modo grottesco personaggi inventati che sono spesso mostruosi, vivi eed espressivi e vengono realizzati con materiali poveri ma indossano medaglie. Lo sfondo di queste opere sono carte da parati o stoffe di materasso.<ref name="Piero Adorno">''Protagonisti e forme dell'arte 3'', p. 252.</ref>

== PopPopular art negli Stati Uniti ==

* [[Roy Lichtenstein]] ([[New York]], 1923-1997)<ref name="Gillo" />

* [[George Segal (scultore)|George Segal]] ([[New York]] 1924 - [[South Brunswick|South Brunswichk]], [[New Jersey]] 2000) raffigura calchi in gesso di persone che vengono ritratte nella vita quotidiana, insieme con oggetti reali come tavoli. Nella realizzazione di queste opere Segal si ispirò ai calchi delle persone che rimasero intrappolate nell'eruzione del Vesuvio del 79 d.C a Ercolano e Pompei.<ref name="Dorfles">Protagonisti e forme dell'arte 3 p.

* [[Andy Warhol]] ([[Filadelfia]], [[New York]] (1930), 1928-1987)<ref name="C">Protagonisti e forme dell'arte 3 p. 248</ref>

* [[Claes Oldenburg]] ([[Stoccolma]], 1929) le sue opere raffigurano oggetti di uso quotidiano che vengono ingranditi e studiati nel dettaglio, con la tecnica tridimensionale che porta il soggetto a essere irriconoscibile.<ref>L'arte italiana 3 p. 1087</ref>

*[[Robert Rauschenberg]] (Porth Arthur, Texas, 1925-2008)<ref name="Piero Adornoo">L'arte italiana 3 p. 1085</ref>

*[[Jasper Johns]] ([[Augusta (Georgia)|Augusta, Georgia]], 1930) è considerato un artista di passaggio tra l'informale e il neorealismo, egli stesso rifiuta di essere definito un artista pop. Rappresenta oggetti della realtà comune mantenendo uno stile compositivo e pittorico. In seguito si schiererà totalmente nella sfera dell'arte informale utilizzando la tecnica del tratteggio diagonale.<ref name="A" />

* [[James Rosenquist]] ([[Grand Forks (Dakota del Nord)|Grand Forks]], 1933) nelle sue opere raffigura soprattutto immagini che si avvicinano ai cartelloni pubblicitari. Utilizza soprattutto il collage.<ref name="Dorfles" />

* [[Tom Wesselmann]] ([[Cincinnati]], [[Ohio]] 1931-2005) nasce nella provincia americana e si sofferma sulla creazione di immagini quotidiane con oggetti reali che riguardano il cibo, il corpo femminile e tutto quello che può essere consumato.<ref name="Dorfles" />

[[Robert Rauschenberg]], nel [[1964]] vince la [[XXXII Esposizione internazionale d'arte|Biennale di Venezia]] e porta la Pop art al successo internazionale. L'arrivo di questa nuova arte scandalizza l'opinione pubblica e crea polemiche. Ma è da questo episodio che la Pop art americana viene riconosciuta in Europa. Il suo stile è più diretto, non si sofferma solo sul riprodurre oggetti ma li inserisce all'interno di un quadro, combinandoli con altri oggetti e con parti dipinte, dando loro un significato soggettivo. Utilizza la tecnica della combinazione, per evitare le categorie di routine, lui stesso spiega ciò affermando: <blockquote>< Se avessi chiamato pittura quello che faccio, mi avrebbero detto che erano bassorilievi o pitture. ></blockquote>Il suo motto principale è quello di non vivere nel passato ma nemmeno quello di anticipare il futuro.<ref name="Piero AdornooAdorno" />

*Documentario La società di massa diventa arte, [[Gianfranco Maraniello]] [https://www.youtube.com/watch?v=tuWVz7k2HK8 https://www.youtube.com/watch?v=dqw4w9WgXcQ]

** {{Cita libro|titolo=Protagonisti e forme dell'arte 3|autore=Gillo Dorfles|autore2=Cristina Dalla Costa|autore3=Marcello Ragazzi|anno=2013|editore=Atlas|ISBN=978-88-268-1608-1}}