從 Frank Ocean 的首張專輯《channel ORANGE》到第二張專輯《Blonde》的四年間，雖然他曾向大眾揭露自己的部分私生活，包括在網絡發文公開出櫃，但他仍維持十分神秘的形象，並不汲汲於名利，只偶爾釋出新作，然後便又了無聲息。然而，優秀的創意作品背後自然需要大量時間積累，因此當他在視覺專輯《Endless》推出一日後，同時發佈《Blonde》與限量版雜誌《Boys Don't Cry》時，之前的刻意神隱就像是為了營造神秘感。就連對專輯名稱正式拼寫的猶豫不決 (blond/blonde)，在事後看來亦像是一種惡作劇。
《Endless》在抽象飄渺的 Ambient 配樂中呈現 Frank Ocean 在工作室工作的平凡之美。《Blonde》在此基調上被賦予更多形式感，為輕盈的和聲、普適動人的敘事，包裹上另類極簡的風格。Frank Ocean 無疑非常自信，他敢於以第二張專輯冒險，來承載一項龐大的多媒體企劃；他亦敢於放手、大膽創作，《Solo》不僅唱腔越發純熟自如，《Good Guy》、《Pretty Sweet》亦更樂意探索和表現內心的奇怪衝動。
《Blonde》在短短一小時內包含 17 首歌曲，呈現出繽紛斑駁的創意色彩，證明藝人可以盡情揮灑獨特的藝術創意，並相信樂迷可以欣然接受，事實亦的確如此。Frank Ocean 亦證明自己是屬於這個時代的藝人，能夠完美契合 2010 年代複雜而癲狂的轉變。
