[162]ЛЕНЕН, или Ле Нен (Le Nain), Антуан (1588—1648), Луи (1593—1648) и Матье (ок. 1607—77), три брата, знаменитые франц. живописцы, главные представители реалистического направления в искусстве Франции 17 в. Работая долгое время вместе, братья Л. держали общую мастерскую, из которой они выпускали картины, помеченные одной лишь фамилией и нередко являвшиеся продуктом коллективного творчества. Ленен были уроженцами Лана. Они происходили из зажиточной крестьянской семьи. Повидимому, учителем Антуана был фламандский мастер, хотя в его произведениях чувствуется преемственная связь с реалистическими традициями франц. портрета 16 в. Антуан специализировался на неболь[163]ших по размеру портретах, обнаруживающих отдаленные влияния искусства Броувера и раннего Тенирса. и полных безыскусственной простоты и подкупающей искренности. Обычно Антуан изображал на своих портретах маленьких самодовольных буржуа и их многочисленных детей. Антуан являлся подлинным учителем Луи Л., для к-рого он во многих отношениях расчистил путь. Но от Луи он отличается в такой же мере, в какой талантливый художник отличается от гениального мастера. Его композиции жестки, рисунок неточен, яркий, веселый колорит лишен тонального единства, персонажам его свойственна какая-то своеобразная застылость. Все эти черты ясно выступают даже в лучших его произведениях — в «Фамильном портрете» (1642) и в «Групповом портрете в интерьере» (1647) в Лувре и в «Танцующих детях» (1643) в собрании Коньяк в Париже. Самым крупным мастером из трех братьев был, без сомнения, Луи, к-рого уже источники 17 в. характеризуют как «хорошего Ленена». Первые уроки живописи Луи получил у Антуана, о чем свидетельствуют такие его ранние работы, как «Тайная вечеря» в Лувре и «Юные музыканты» в собрании Олденхем в Лондоне. Не позднее 30-х годов Луи, повидимому, изучал жанровые композиции последователей Караваджо (см.), в том числе и произведения Доменико Фетти (см.) и посетившего Францию Орацио Джентилески. Был ли Луи в Италии или он познакомился с работами Караваджо и его последователей во Франции, сказать трудно. Во всяком случае, с 30-х гг. в его картинах (как, напр., «Поклонение пастырей» в Лувре, «Магдалина» в собрании В. Блох, «Крестьяне перед домом» в собрании герцога Ретландского в Лондоне) появляется ряд новых стилистических черт: формы стали гораздо более конструктивными, рисунок — более крепким, светотеневая моделировка — более энергичной. На этой новой основе Луи выработал свою собственную художественную манеру, к-рая достигла полной зрелости к 40-м гг., когда он создал свои лучшие вещи («Возвращение с сенокоса», 1641, и «Трапеза крестьян», 1642, в Лувре, «Возвращение с крестин» в собрании Жамо в Париже, «Посещение бабушки», 1642, и «Семейство молочницы» в Гос. Эрмитаже в Ленинграде, «Остановка всадника» в Victoria and Albert Museum в Лондоне). Во всех этих картинах Луи дает гениальное по проникновенности реалистической характеристики изображение сцен из крестьянской жизни. В картинах Луи крестьяне впервые выступают в истории европейского искусства не забитыми, приниженными, а полными чувства собственного достоинства людьми. В этом заключается основное значение Луи Л., бывшего одним из крупнейших мастеров 17 в. Как живописец Луи занимает совершенно исключительное место: его спокойные, уравновешенные композиции мало чем уступают Пуссену, а его интимные, залитые серебристым солнечным светом пейзажи во многих отношениях предвосхищают Коро. — Наименее оригинальным среди трех братьев был Матье. Отталкиваясь от Антуана («Маленькие картежники» в Лувре), подражая Луи («Семейство крестьян» в Гос. Эрмитаже в Ленинграде, «Драка при расчете» в Гос. музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве, «Праздник вина» в собрании Симон в Париже), имитируя голландцев («Караульня» в собрании Беркхейм в Париже, «Игроки в трик-трак» в Лувре, «Игроки в кости» в Rijks-museum в Амстердаме), он постепенно отошел от простых реалистических традиций первой половины 17 в.

Лит.: Champfleury J. F., Les peintres de la réalité sous Louis XIII. Les frères Le Nain, P., 1862; Valabrègue A., Les frères Le Nain, P., 1904; Jamоt P., Les Le Nain (Les grands artistes), P., 1929; Fierens P., Les Le Nain, P., 1933; Лазарев B., Братья Ленэн, Л., 1936.

[161]