Апроприация: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м Удаление лишнего пробела
пунктуация
 
(не показана 1 промежуточная версия 1 участника)
Строка 1: Строка 1:
{{эта статья|о художественной практике|культурная апроприация|о культурной практике}}
{{эта статья|о художественной практике|культурная апроприация|о культурной практике}}
[[Файл:Fontaine Duchamp.jpg|thumb|''Фонтан'', Марсель Дюшан]]
[[Файл:Fontaine Duchamp.jpg|thumb|''[[Фонтан (Дюшан)|Фонтан]]'', [[Дюшан, Марсель|Марсель Дюшан]]]]
'''Апроприация''' ({{lang-la|appropriātio}}, происходящее от ''аd'' ‘к’ + ''proprius'' ‘собственность’ с последующим упрощением) — усвоение, присвоение; в русском языке также встречается определение ''апроприационизм'' — термин в истории искусства и критике, относящийся к более или менее прямому использованию в произведении искусства реальных предметов или даже других, уже существующих произведений искусства.
'''Апроприа́ция''' ({{lang-la|appropriātio}}, происходящее от ''аd'' ‘к’ + ''proprius'' ‘собственность’ с последующим упрощением) — усвоение, присвоение; в русском языке также встречается определение ''апроприационизм'' — термин в истории искусства и критике, относящийся к более или менее прямому использованию в произведении искусства реальных предметов или даже других, уже существующих произведений искусства.


== История практики апроприации в искусстве XX века ==
== История практики апроприации в искусстве XX века ==
Практику апроприации можно отследить вплоть до [[коллаж]]ей [[кубизм|кубистов]] и работ [[Пикассо]] и [[Брак, Жорж|Брака]], сделанных в 1912 году, в которых такие реальные объекты, как газеты, были включены в произведение и представляли сами себя.
Практику апроприации можно отследить вплоть до [[коллаж]]ей [[кубизм|кубистов]] и работ [[Пикассо]] и [[Брак, Жорж|Брака]], сделанных в 1912 году, в которых такие реальные объекты, как газеты, были включены в произведение и представляли сами себя.


Практика присвоения была развита намного дальше в [[редимейд]]ах французского художника [[Дюшан, Марсель|Марселя Дюшана]] в 1915 году. Наиболее известным примером является «Фонтан» (писсуар, подписанный Дюшаном и представленный как произведение искусства).
Практика присвоения была развита намного дальше в [[редимейд]]ах французского художника [[Дюшан, Марсель|Марселя Дюшана]] в 1915 году. Наиболее известным примером является «[[Фонтан (Дюшан)|Фонтан]]» (писсуар, подписанный Дюшаном и представленный как произведение искусства).


Позднее [[сюрреализм|сюрреалисты]] использовали апроприацию в [[коллаж]]ах и объектах, таких как [http://www.tate.org.uk/servlet/ViewWork?cgroupid=999999961&workid=2988&searchid=11323&tabview=image '''Телефон-лобстер'''] [[Дали, Сальвадор|Сальвадора Дали]] (телефон с лобстером вместо телефонной трубки).
Позднее [[сюрреализм|сюрреалисты]] использовали апроприацию в [[коллаж]]ах и объектах, таких как [http://www.tate.org.uk/servlet/ViewWork?cgroupid=999999961&workid=2988&searchid=11323&tabview=image '''Телефон-лобстер'''] [[Дали, Сальвадор|Сальвадора Дали]] (телефон с лобстером вместо телефонной трубки).

Текущая версия от 17:11, 27 июня 2024

Фонтан, Марсель Дюшан

Апроприа́ция (лат. appropriātio, происходящее от аd ‘к’ + proprius ‘собственность’ с последующим упрощением) — усвоение, присвоение; в русском языке также встречается определение апроприационизм — термин в истории искусства и критике, относящийся к более или менее прямому использованию в произведении искусства реальных предметов или даже других, уже существующих произведений искусства.

История практики апроприации в искусстве XX века

[править | править код]

Практику апроприации можно отследить вплоть до коллажей кубистов и работ Пикассо и Брака, сделанных в 1912 году, в которых такие реальные объекты, как газеты, были включены в произведение и представляли сами себя.

Практика присвоения была развита намного дальше в редимейдах французского художника Марселя Дюшана в 1915 году. Наиболее известным примером является «Фонтан» (писсуар, подписанный Дюшаном и представленный как произведение искусства).

Позднее сюрреалисты использовали апроприацию в коллажах и объектах, таких как Телефон-лобстер Сальвадора Дали (телефон с лобстером вместо телефонной трубки).

В конце 1950-х годов присвоенные образы и объекты появились в работах Джаспера Джонса и Роберта Раушенберга, в произведениях поп-арта.

Апроприация в искусстве американских художников 1980-х годов

[править | править код]

Термин апроприация используется также в более узком значении, в связи с деятельностью американских художников в 1980-х годах, особенно Шерри Ливайн[англ.] и художников нео-гео. Шерри Ливайн воспроизводила в качестве собственных произведения других художников, включая живопись Клода Моне и Казимира Малевича. Её целью было создать новую ситуацию, новое значение или набор значений для знакомого образа.

Проблематика

[править | править код]

Искусство апроприации поднимает вопросы оригинальности, аутентичности и авторства, и принадлежит к давней модернистской традиции искусства, задающего вопросы о природе или определении искусства как такового. Художники-апроприаторы находились под влиянием эссе 1934 года немецкого философа Вальтера Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости», а также пользовались поддержкой американского критика Розалинды Краусс (книга «The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths», 1985).

Апроприация активно используется художниками начиная с 1980-х годов.

Художники, использующие апроприацию

[править | править код]