Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина: различия между версиями

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
	Объект культурного наследия России федерального значения; рег. № 771420397050006 (ЕГРОКН); объект № 7710127000 (БД Викигида)
Дата основания	1898 год
Дата открытия	1912 год
Основатель	И. В. Цветаев
Местонахождение	Москва;
Адрес	Россия, Москва, Волхонка, 12
Ближайшая станция метро	Кропоткинская
Посетителей в год	1 300 900 чел. (2018); 1 481 300 чел. (2019); 766 325 чел. (2021);
Директор	Е. С. Лихачёва
Сайт	Официальный сайт
	Награды:
	Медиафайлы на Викискладе

Интерактивная навигация по истории

[отпатрулированная версия]

[непроверенная версия]

← Предыдущая правка

Содержимое удалено Содержимое добавлено

ВизуальныйВики-текст

Линейный

Текущая версия от 23:58, 27 апреля 2024

Госуда́рственный музе́й изобрази́тельных иску́сств и́мени А. С. Пу́шкина (сокр. ГМИИ имени А. С. Пушкина), Пу́шкинский музе́й — российский государственный художественный музей в Москве, одно из крупнейших в современной России собраний западного искусства. Созданный по инициативе историка и археолога, профессора Московского университета И. В. Цветаева, музей был открыт в 1912 году под названием «Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете». Главное здание музея было построено по проекту архитектора Романа Клейна в неоклассическом стиле в виде античного храма. Изначально музей был задуман как учебный, однако после революции 1917 года учреждение было преобразовано в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году музей получил имя поэта Александра Пушкина^[4]. В 1991 году ГМИИ имени Пушкина внесли в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации^[5].

По состоянию на 2018 год экспозиция состоит из более чем 670 тысяч предметов и включает в себя коллекцию слепков с античных статуй, художественные произведения, археологические находки, а также собрание предметов из Древнего Египта и Древнего Рима^[6]. В 2018 году музей посетили 1,3 млн человек, благодаря чему он занял 47-е место в числе самых посещаемых художественных музеев мира^[7].

Названия

1912—1917 — Музей изящных искусств имени императора Александра III при Московском университете
1917—1923 — Музей изящных искусств при Московском университете
1923—1932 — Государственный музей изящных искусств
1932—1937 — Государственный музей изобразительных искусств
1937 — настоящее время — Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

История

Художественный замысел

На рубеже XIX—XX веков в Российской империи появились частные художественные галереи, финансируемые меценатами и предпринимателями. Идея создания Музея изящных искусств при Московском университете была впервые предложена в 1831 году княгиней Зинаидой Волконской и профессором Степаном Шевырёвым, однако проект не был воплощён. В 1858-м с похожим предложением выступил профессор археологии и искусствоведения Карл Герц, но на проект не нашлось финансирования^[6]^[8].

В 1894 году Иван Цветаев, отец поэтессы Марины Цветаевой, предложил на Первом съезде русских художников и любителей художеств создать учебный музей. Примером послужил «Кабинет изящных искусств и древностей» при Московском университете. Новый музей должен был иллюстрировать развитие искусства от древних времён к Средневековью и Возрождению^[6].

12 марта 1898 года Цветаев представил проект здания московского Музея изящных искусств императору Николаю II. Предпоказ макетов был назначен в царской бильярдной, где на столах можно было разместить крупные макеты. Император одобрил проект, но выделил всего 200 000 рублей на строительство здания. Однако многие инвесторы, узнав об одобрении Николая II, также начали давать деньги на воплощение этого плана. Так, Римский зал был оплачен князьями Юсуповыми, а копия Пергамского алтаря — архитектором Фёдором Шехтелем. Купчиха Варвара Алексеева выделила около 150 000 рублей при условии, что музей будет носить имя отца императора — Александра III^[9]^[10]^[11].

Фундамент будущего здания музея был заложен в конце 1898 года в присутствии Николая II и членов его семьи. В тот же день был организован Комитет по устройству Музея изящных искусств имени Александра III^[8]. Организация задумывалась как добровольная, её участники должны были помогать университету в организации научных экспозиций, а также находить средства на его строительство. Первым председателем стал великий князь Сергей Александрович, покровительствующий музею со дня его основания. Заместителем председателя назначили промышленника Юрия Нечаева-Мальцова — главного спонсора музея. Секретарём комитета стал сам Иван Цветаев^[6].

Возведение здания

В 1896 году Иван Цветаев опубликовал условия архитектурного конкурса для строительства здания музея. Его выиграли начинающий архитектор Роман Клейн и главный инженер Иван Рерберг. В 1904-м в здании случился пожар, уничтоживший большую часть построек и более 175 ящиков слепков, включающих копии из собора Святого Марка в Риме, заказанные незадолго до этого. После пожара многие инвесторы отказались вкладывать деньги в реконструкцию помещений, однако здание было восстановлено на средства Нечаева-Мальцова^[12]^[13]. Музей был возведён к 1912 году в неоклассическом стиле в виде античного храма с высоким подиумом и ионической колоннадой по периметру фасада. Он стал последним сооружением в Москве, построенным с неогреческими элементами.

Стеклянный свод спроектировал инженер Владимир Шухов, создавший уникальные конструкции при помощи арочных стяжек, чтобы на экспонаты падал естественный свет^[14].

Внутренняя планировка соответствовала музейной экспозиции: анфилада комнат второго этажа была предусмотрена для размещения древнегреческих скульптур и античного искусства. Остальные залы отводились под выставки предметов из Древнего Египта, Ассирии, работ Итальянского и Северного Возрождения. Также в музее действовала библиотека с отдельным входом из Колымажного переулка^[15]^[16]. Внутренние помещения украшались декоративными росписями и живописными панно под руководством художника Игнатия Нивинского^[17].

Открытие музея

В оформлении музейной экспозиции Цветаеву помогали деятели русской культуры: Василий Поленов, Игорь Грабарь, Константин Коровин, Александр Головин, архитектор Фёдор Шехтель, Никодим Кондаков, Дмитрий Айналов, Владимир Голенищев, Борис Тураев, Дмитрий Иловайский. Так, в первую экспозицию, представленную на открытии музея, вошли слепки со скульптур раннего средневековья и эпохи Возрождения: с оригиналов римских^[англ.]и греческих скульптур делались формы, которые потом заливались гипсом. Так получались точные гипсовые копии фигур из любого материала. Среди подлинных предметов в первоначальной экспозиции находились античные вазы, известная коллекция египетских подлинников и группа итальянских икон XIII—XIV веков^[10].

Согласно легенде, первым посетителем ещё закрытого музея стал истопник Алексей, который работал у Ивана Цветаева и попросил показать ему музей: в начале XX века вход в учреждения культуры простолюдинам был воспрещён. Официальное открытие Музея изящных искусств имени Александра III состоялось 31 мая 1912 года в присутствии Николая II и его матери Марии Фёдоровны, а также дочерей: Ольги, Татьяны, Марии и Анастасии. В этот же день Юрий Нечаев-Мальцов получил орден Белого орла за свой вклад в развитие искусства, а Иван Цветаев был назначен первым директором музея^[9].

Белое видение лестницы, владычествующей над всем и всеми. У правого крыла — как страж — в нечеловеческий и даже не в божественный: в героический рост — микеланджеловский Давид. Гости, в ожидании государя, разбредаются по залам. Вдруг — звон, грохот, испуг, отскок, серебряные осколки и потоки: это восемнадцатилетний зять моего отца задел поднос с кавказскими водами, побежавшими и засверкавшими, как породившие их источники. Старички, удостоверившись, что не бомба, успокаиваются.
Старики, старики, старики. Ордена, ордена, ордена. Ни лба без рытвин, ни груди без звезды. Мой брат и муж здесь единственно — молодые. Группа молодых великих князей не в счёт, ибо это именно группа: мраморный барельеф. Мнится, что сегодня вся старость России притекла сюда на поклон вечной юности Греции. Живой урок истории и философии: вот что время делает с людьми, вот что — с богами. Вот что время делает с человеком, вот что (взгляд на статуи) — с человеком делает искусство. И, последний урок: вот что время делает с человеком, вот что человек делает со временем. Но я об этом, по молодости лет, не думаю, я только чувствую жуть.Из очерка Марины Цветаевой «Открытие музея»^[16]

Открытие вызвало большой интерес со стороны общественности: в первые годы средняя посещаемость составляла 700—800 человек в будние дни, а в выходные — 2500 человек. Основной аудиторией музея были преподаватели, студенты, представители интеллигенции и духовного сословия^[6]. Были оперативно изданы наборы открыток с залами музея (в частности фототипией К.Фишера)^[18].

Формирование коллекции

Сбор экспонатов начался ещё до окончания строительства музея. В 1909—1911 годах в фонды вошли памятники искусства Древнего Египта, полотна западноевропейских художников Средневековья и Возрождения, а также работы русских художников. Шедевры мировой культуры в это время было уже невозможно приобрести, поэтому было решено создать около двух тысяч гипсовых слепков с произведений античной культуры^[9]^[19]. В первые годы существования музея по заказу Цветаева было сделано около двух тысяч копий^[8].

С 1894 — ещё до строительства основного музейного здания — скульптуры были доступны посетителям в бывшем Больничном корпусе университета на Большой Никитской улице, но уже через четыре года выставка закрылась из-за ветхости строения и планов его сноса. Слепки находились в Румянцевском музее и в складском помещении на Колымажном дворе. Первые спецхранилища музея возвели в 1904 году рядом с главным зданием, куда стали переноситься скульптуры^[6].

Египетская коллекция была приобретена в 1909—1911 годах у известного востоковеда Владимира Голенищева. Собрание итальянской живописи и предметов искусства XIII—XV веков было передано дипломатом Михаилом Щёкиным, а великая княгиня Елизавета Фёдоровна и Дмитрий Хомяков передали итальянские скульптуры XVI—XVII веков. Эти коллекции стали первыми подлинниками в коллекции музея. Археолог Алексей Бобринский отдал образцы французского художественного литья XVIII—XIX веков. Остальные предметы были выкуплены у учёных Н. Лихачёва, Владимира Шилейко, Александра Живаго и Бориса Фармаковского^[6].

До 1920—1930-х годов в музейной экспозиции живопись не была представлена. Художественный отдел стал формироваться во время перераспределения музейных фондов страны. В музей попала и художественная коллекция Румянцевского музея. В 1924-м в состав музея вошли коллекции из бывших собраний Генриха Брокара, Сергея Щукина, Ивана Шувалова, Юсуповых, экспонаты Государственного музейного фонда и музеев Ленинграда. Первая регулярная экспозиция картинной галереи открылась 10 ноября 1924 года. С 1924 по 1930 год в музей вошли собрания европейской живописи из Музея иконописи и живописи Ильи Остроухова, Исторического музея, Третьяковской галереи. Переданные из Эрмитажа в период с 1924 по 1930 год работы занимают важное место в коллекции. В их число входят картины: «Ринальдо и Армида» Никола Пуссена, «Вакханалия» Питера Пауля Рубенса, портреты Харменса ван Рейна Рембрандта, «Натюрморт с атрибутами искусства» Жан-Батиста Шардена, «Сатира на врачей» Антуана Ватто, а также картины Питера де Хоха и Сандро Боттичелли^[10]^[5]^[20].

Окончательно художественная экспозиция сложилось в 1948 году после передачи в музей собрания Государственного музея нового западного искусства, созданного на основе коллекций Ивана Морозова и Сергея Щукина^[21]. В музей поступило более 300 работ французских и американских художников конца XIX — первой половины XX века^[5]. В этот период в состав музея вошли знаменитые работы «Бульвар Капуцинок в Париже» Клода Моне, «Голубые танцовщицы» Эдгара Дега, «Обнажённая» Пьера Огюста Ренуара, «Мост через Марну в Кретее» и два вида горы Сен-Виктуар Поля Сезанна, «Красные виноградники в Арле» и «Прогулка заключённых»Винсента Ван Гога, а также полотна Анри Матисса, Поля Гогена, Пьера Боннара, Андре Дерена и Фернана Леже^[22]^[10].

В 1950—1960-е годы в музей стали поступать полотна художников европейских социалистических стран: Ксаверия Дуниковского, Жигмонда Кишфалуди-Штробля, Ганса Грундига, Корнелиу Бабы, Фрица Кремера, а также болгарских, румынских и венгерских художников^[23].

Советское время

После революции 1917 года музей пришёл во временное запустение. Первая экспозиция была открыта в 1920-м и представляла собой выставку проектов памятника «Освобождённому труду». На открытии выставки присутствовал Владимир Ленин, что утвердило статус музея как одного из главных мест культурной жизни Москвы. С началом НЭПа в 1921 году при музее открылась мастерская, в которой производились скульптуры для украшения общественных мест, такие как Девушка с веслом, выставленная в ЦПКиО имени Горького^[22]^[10].

В 1924 году музей переименовали в Государственный музей изящных искусств. С новым названием музей получил правительственный план развития, по которому музей должен был стать местом собрания мирового изобразительного искусства — до этого момента в экспозиции художественные работы практически не были представлены. Работу по созданию картинной галереи доверили учёным Николаю Романову, Абраму Эфросу и Виктору Лазареву^[24]. В 1932 году название снова изменили — учреждение стало Государственным музеем изобразительных искусств, а в 1937-м ему было присвоено имя Александра Пушкина — в честь столетней годовщины со дня смерти поэта^[10].

С началом Великой Отечественной войны художественные коллекции музея эвакуировали в Новосибирск и Соликамск. Во время боёв за Москву здание сильно пострадало от бомбардировок, его реконструкция началась в 1944-м и продлилась несколько лет. Первая послевоенная экспозиция была открыта 3 октября 1946 года под руководством директора музея Сергея Меркурова. Однако уже в 1949-м все экспонаты убрали в подсобные помещения, а музейное пространство отдали под выставку подарков, присланных Иосифу Сталину к его 70-летию. Залы были заполнены фотографиями, коврами и картинами с изображениями генсека. После его смерти в 1953 году музейная экспозиция была возвращена на место. В 1955-м в залах музея открылась выставка коллекции полотен Дрезденской картинной галереи, вывезенных советскими солдатами из взятого Берлина и впоследствии отреставрированных в мастерской при музее^[6]^[22].

В 1956 году в музее прошла выставка картин Пабло Пикассо, организованная его близким другом писателем Ильёй Эренбургом. Советские власти разрешили мероприятие из-за участия Пикассо в международном коммунистическом движении, а в 1962 году Пикассо был удостоен премией «За укрепление мира между народами» (медаль вручил Илья Эренбург в имении художника близ Мужена).

С середины 1970-х годов Пушкинский музей снова стал одним из главных центров культурной жизни Москвы. В 1974 году в музее выставлялся портрет Джоконды работы Леонардо да Винчи, привезённый из Лувра, в 1975 году — более ста картин из Метрополитен-музея в Нью-Йорке^[22]^[10].

В 1981 году в музее прошла советско-французская выставка «Москва—Париж», на которой экспонировались картины художников-авангардистов Василия Кандинского, Павла Филонова, Владимира Татлина, Казимира Малевича. Выставку, пользовавшуюся большой популярностью, посетил глава СССР Леонид Брежнев. После выставки работы русского авангарда стали выставляться без государственного притеснения в российских музеях и имели популярность за рубежом^[22]^[25]^[26].

Современность

31 мая 2012 года состоялся 100-летний юбилей Пушкинского музея. К мероприятию была выпущена серия медалей и почтовая марка. В день юбилея, 31 мая 2012 года на «Первом канале» состоялась премьера двухсерийного фильма Леонида Парфёнова «Глаз Божий», посвящённого столетней истории музея^[27].

В 2021 году часть музейной экспозиции подверглась реструктуризации, вызвавшей резко негативную оценку специалистов^[28].

5 октября 2022 года безымянному скверу у главного входа в музей присвоено имя Ирины Антоновой, которая занимала пост директора Музея имени А. С. Пушкина с 1961 по 2013 год, а после была президентом музея до 2020 года^[29].

Музейный городок

В 2008 году был объявлен конкурс на строительство новых корпусов музея и реконструкцию главного здания музея^[30]. Его выиграл британский архитектор Норман Фостер, заведовавший строительством небоскрёба Мэри-Экс в Лондоне.

Инициатором расширения стала директор музея Ирина Антонова^[31]. В 2013-м директором музея была назначена Марина Лошак^[32], а спустя год из-за разногласий с ГМИИ архитектор отказался участвовать в проекте^[33]^[34]^[35]^[36].

В том же году был объявлен новый конкурс, который выиграл архитектор Юрий Григорян, известный по постройкам жилого комплекса в Молочном переулке, павильона для выставки Born-house во время Архитектурной биеннале в Венеции, а также культурного центра «Типография». Согласно его проекту, целый квартал от станции метро «Кропоткинская» и до «Боровицкой площади» будет перестроен в музейное пространство. Напротив главного здания предполагается вмонтировать латунную карту с основными достопримечательностями. Также в состав музея перейдёт более 29 новых зданий, где разместят расширенные постоянные экспозиции. Завершение реконструкции планируется к 2023 году^[37]^[38].

Мы предложили разбить это здание на два объёма, чтобы создать проницаемость внутри квартала. В одном корпусе находятся общественные пространства — это так называемая агора, а второе — технологический корпус, где размещается реставрация, хранение — всё то, что связано со внутренней работой музея. Масштабы этих корпусов продиктованы размерами участка, а серый цвет для них – цветом главного здания музея. Использование такого цветового решения — это возможность создать ощущение целостного комплекса.Юрий Григорян^[39]

В 2018 году виртуальный музейный городок ГМИИ стал победителем Международного фестиваля F@IMP 2.0, проходившего в Германии 31 мая и 1 июня, и получил бронзовую награду в номинации «Виртуальные туры и 3D-панорамы»^[40].

Виртуальная площадка

В марте 2020 года, на фоне карантина, вызванного пандемией коронавируса, музей объединил все свои интернет-проекты, включая онлайн-лекции и видеоэкскурсии, на единой платформе^[41]^[42]. Сделан виртуальный 3D-тур по залам музея, например Египетский зал^[43].

Крупные выставки

2016

«Багатели» — серия картин Василия Кандинского^[44].

«Шедевры нового искусства. Собрание Щукина» — выставка работ Матисса, Пикассо, Гогена, Сезанна и Моне из Эрмитажа и Третьяковской галереи. Некоторые полотна были привезены из зарубежных коллекций: Нидерландов, Греции, Франции, Монако и США^[45].

«Рафаэль. Поэзия образа» — временная экспозиция художника Рафаэля Санти, в которой были представлены полотна «Мадонна с младенцем», «Святая Цецилия», «Ангел». За 25 дней мероприятие посетило более 50 000 человек^[46].

2017

«Пантикапей и Фанагория. Две столицы Боспорского царства» — выставка, посвящённая культуре государства Восточного Крыма и Таманского полуострова. В ГМИИ выставлялись алтарь богини Дитагойе, мраморная голова Афины, а также элементы древних храмов^[47].

«Лицом к будущему. Искусство Европы 1945—1968» — выставка, посвящённая послевоенному западноевропейскому искусству^[48].

«Ясумаса Моримура. История автопортрета» — временная экспозиция художника Ясумасы Моримуры, работающего в жанре апроприации^[49].

«„Капричос“. Гойя и Дали» — графическая серия работ, на которой были представлены работы испанских художников Гойи и Дали^[50].

«Октябрь» — экспозиция работ китайского художника Цай Гоцяна, посвящённая тематике революции 1917 года. В основе экспозиции находились две двадцатиметровые картины, которые были созданы мастером в технике пороховой живописи^[51].

2018

«От Тьеполо до Каналетто» — выставка 57 работ венецианских живописцев XVIII века. В число экспонируемых полотен вошли картины Джованни Питтони, Луки Карлевариса, Джованни Баттисты Пьяццетты, Франческо Гварди и Пьетро Лонги^[52].

«Шедевры Лейденской коллекции» — в Пушкинском были представлены коллекции американских филантропов Томаса Каплана и Дафны Реканати-Каплан, собирающих голландскую живопись. Особо ценными экспонатами являлись полотна Рембрандта и его учеников — Франса Халса и Яна Вермеера^[53].

2019

«Щукин. Биография коллекции» — временная экспозиция, посвящённая жизни и деятельности коллекционера^[54]. Среди экспонируемых работ были произведения Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента ван Гога, Анри Матисса, Пабло Пикассо и других мастеров. Выставка стала самой посещаемой за последние 38 лет существования ГМИИ — за три месяца её посетили более 350 тысяч человек^[55].

Собрания

Слепки

Музей содержит большую коллекцию слепков с античных и средневековых произведений, основа которой была создана ещё при Иване Цветаеве. В число экспонатов входит слепок раки святой Гертруды, оригинал которой находился в церкви Сент-Гертруд в Нивеле, уничтоженной во время Второй мировой войны. Для музея был полностью скопирован итальянский внутренний дворик палаццо Барджелло во Флоренции, а также колонны из стеблей папируса, воссоздающие образ храма Карнак^[5].

Стела с Законами Хаммурапи
Ассирийский рельеф с изображением крылатого духа в позе благословления
Крылатый лев (шеду) из дворца Ашшурнацирапала II
Экспозиция в главном здании: Греческий зал,
2019 год
Слепки статуй Афины,
2011 год
Экспозиция музея,
2011 год
Римские статуи в коллекции музея,
2011 год
Экспозиция музея,
2011 год
Скульптурные композиции,
2011 год
Зал Микеланджело,
2011 год
Поэт Архилох. Римская копия II века нашей эры,
2009 год
Греческие скульптуры,
2012 год
Ника Самофракийская,
2017 год

Скульптуры

По состоянию на 2018 год в коллекцию западноевропейской скульптуры входит около 600 произведений с XVI по XXI век. В музее хранятся образцы полихромной деревянной скульптуры XV—XVI веков, произведения бронзовой пластики XVI—XVII столетий, работы французских мастеров XVIII века: Жан-Батиста Лемуана, Филиппа Каффиери, Жан-Антуана Гудона, Клодиона, произведения Огюста Родена, Аристида Майоля, Эмиля Бурделя, Осипа Цадкина и других^[10].

Эмиль Бурдель. «Отдыхающий скульптор», 1905—1908 годы
Огюст Роден. Бюст писателя Виктора Гюго
Огюст Роден. «Любовь убегает», 1881 год

Художественная коллекция

Художественная коллекция музея насчитывает более 350 тысяч произведений, в том числе работы Дюрера, Кранаха, Рембрандта, Рубенса, Тьеполо, работы французских импрессионистов.

Картинная галерея музея открылась в 1924 году, однако первые живописные подлинники были подарены музею русским консулом в Триесте М. С. Щекиным ещё в 1910 году. После 1924 года начались систематические поступления картин из реквизированных частных собраний, ранее принадлежавших знатным семьям Юсуповых, Шуваловых, а также крупным московским предпринимателям, среди которых Сергей Третьяков, Генрих Брокар, Дмитрий Щукин. В музей были переданы работы западноевропейских художников, хранившиеся в Румянцевском музее, особое значение имели поступления из Государственного Эрмитажа. Окончательно состав картинной галереи определился в 1948 году, когда был ликвидирован Музей нового западного искусства, в котором хранилось собрание французских художников второй половины XIX — начала XX века из бывших частных коллекций Сергея Щукина и Ивана Морозова.

Экспозиция построена в хронологическом порядке и начинается с искусства I—XIV веков. В музее выставляются фаюмские портреты — образцы станковой живописи, написанные на досках в погребениях Фаюмского оазиса I—IV веков. Там же находится фрагмент мозаики с изображением святого Иосифа начала XVIII века — часть композиции «Рождество Христа». Эти мозаики являются одними из очень редких из сохранившихся фрагментов средневекового декора из базилики Старого собора Святого Петра в Ватикане. Также в состав собрания входят византийские иконы XIV века, относящиеся к эпохе правления династии Палеологов: «Двенадцать апостолов», «Богоматерь с младенцем Христом», «Благовещение», «Успение богоматери», «Святой Пантелеймон»^[56].

Итальянское искусство XIII—XV веков включает в себя небольшую, но яркую коллекцию итальянских «примитивов». Это алтарные образы, триптихи, изображения Богоматери с младенцем — в том числе житийная икона XIII века «Мадонна с младенцем на троне». Представлены сиенская (включая работы Симоне Мартини) и флорентийская школы живописи, работы художников Пистои, Неаполя. Достаточно велика экспозиция картин художников Северной и Центральной Италии XV—XVI веков: «Мадонна с младенцем и святыми» Витторе Кривелли, «Мадонна с младенцем» Перуджино, «Крещение Христа» Гвидоччо ди Джованни Коццарелли, работы Боттичелли, Мантеньи, Бронзино.

Коллекция декоративного искусства включает собрание майолики XVI века: блюдо с изображением въезда Христа в Иерусалим, венецианские альбареллы, блюдо с гербом города Дерута, тарелка с Нептуном^[56].

Испанское Возрождение представлено, в частности, полотном Педро Эспарагеса «Архангел Михаил, взвешивающий души умерших». Фламандское искусство XVI—XVII веков представляют картины Питера Брейгеля Младшего, Йооса де Момпера, Лукаса ван Юдена, Рубенса, Рембрандта, Якоба Иорданса, Антониса Ван Дейка, Франса Снейдерса, Яна Фейта, Яна Сиберхетса, Испанское барокко представляют работы Мурильо и Сурбарана.

Итальянское искусство XVII—XVIII веков представлено работами Агостино Карраччи, Франческо Гварди, Гвидо Рени, Каналетто, Бернардо Беллотто, Доменико Фетти, Иоганна Лисса, Бернардо Строцци и других^[56].

Французская живопись представлена работами Клода Калло, Клода Лоррена, Антуана Ватто, Франсуа Буше, Никола Пуссена, Елизаветы Виже-Лебрен, Энгра, Милле, Камиля Коро, Эдгара Дега, Клода Моне, Камиля Писсаро, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Поля Гогена, Поля Синьяка, Пабло Пикассо, Анри Матисса.

В собрании также присутствуют работы русских художников Карла Брюллова, Ильи Репина, Анны Остроумовой-Лебедевой.

Сандро Боттичелли. «Благовещение»,
ок. 1495—1498 гг.
Пьетро Перуджино. «Мадонна с младенцем»,
конец XV века
Лукас Кранах Старший. «Мадонна с младенцем»,
ок. 1520 года
Парис Бордоне. «Явление Сивиллы императору Августу»,
ок. 1550 года
Питер Пауль Рубенс. «Вакханалия»,
1615 год
Якоб Йорданс. «Сатир в гостях у крестьянина»,
1622 год
Рембрандт. «Артаксеркс, Аман и Эсфирь»,
1660 год
Никола Пуссен. «Битва израильтян с аморреями»,
1624—1625 гг.
Джамбаттиста Питтони. «Смерть Софонисбы»,
1716—1720 гг.
Каналетто. «Возвращение Бучинторо к молу у Дворца дожей»,
ок. 1730 года
Джованни Баттиста Тьеполо. «Смерть Дидоны»,
между 1757 и 1760 годами
Рембрандт. «Неверие Фомы»,
1634 год
Франс Халс. «Святой Марк», ок. 1625 года
Бернардо Строцци. «Старая кокетка»,
ок. 1637 года
Франсуа Буше. «Геркулес и Омфала»,
1731—1740 гг.
Франсиско Гойя. «Портрет художницы Лолы Хименес»,
1813 год
Пьер Нарсис Герен. «Аврора и Кефал»,
1811 год
Пьер Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари»,
1877 год
Пьер Огюст Ренуар. «Обнажённая»,
1876 год
Поль Сезанн. «Пьеро и Арлекин»,
1888 год
Клод Моне. «Завтрак на траве»,
1866 год
Поль Гоген. «Ночное кафе в Арле»,
1888 год
Поль Гоген. «А, ты ревнуешь?»,
1892 год
Винсент Ван Гог. «Красные виноградники в Арле»,
1888 год
Винсент Ван Гог. «Пейзаж в Овере после дождя»,
1890 год
Камиль Писарро. «Оперный проезд в Париже (Эффект снега. Утро)»,
1898 год
Эдгар Дега. «Голубые танцовщицы»,
1897 год
Пабло Пикассо. «Девочка на шаре»,
1905 год

Египетское собрание

Коллекция древнеегипетских экспонатов насчитывает около 800 предметов, датируемых с 4-го тысячелетия до н. э. до IV века до н. э.. Экспозиция построена в хронологическом порядке. В состав собрания входят деревянные и каменные саркофаги, рельефы, скульптуры, украшения, папирусы, сосуды, статуэтки и амулеты. Самыми ценными экспонатами являются каменные орудия труда VI—V тысячелетий до нашей эры, шиферные палетки и расписные сосуды культур Негада I—III веков до нашей эры. Отдельно представлены погребальные обряды, которые играли важную роль в религиозной жизни египтян. В коллекции также находятся саркофаги, канопы, погребальные маски, фигурки ушебти, статуэтки богов и мумия жреца Хорха, на котором при раскопках нашли сетку из фаянсовых бусин^[57]^[10]^[58]. В 2022 году коллекция пополнилась уникальным экспонатом — ритуальным костяным жезлом в форме полумесяца эпохи Среднего царства, использовавшимся египтянами для защиты от злых духов^[59].

Статуя Аменемхета III
Антропоидный саркофаг, канопы, погребальные маски
Ящик с канопами
Саркофаг обеспеченной египетской женщины
Модель погребальной ладьи с гребцами и двумя статуями в ковчеге. Среднее царство,
ок. 2135 — 1650 до н. э.
Заупокойная стела вельможи Хени.
Среднее Царство.
Косметическая ложечка. Новое царство, XVIII династия, правление Аменхотепа III.
Ок. 1388—1351 до н. э.
Погребальные маски
Игральные фигуры, изготовленные из сердолика, кости и фаянса.
XVI—XI век до н. э.
Московский математический папирус,
ок. 1850 года до н. э.

Графика

По состоянию на 2018 год собранию графики музея принадлежат около 150 тысяч единиц хранения, преимущественно гравюр. Коллекция гравюрного кабинета была передана Пушкинскому музею из Румянцевского музея, сформированного на основе собрания Дмитрия Ровинского. Всего в Пушкинский музей перешло около 40 тысяч листов русской гравюры XVI—XIX веков. В дальнейшем коллекция музея пополнялась работами советских художников. В ГМИИ также представлены рисунки Ильи Репина, Валентина Серова, Михаила Врубеля, Александра Бенуа, Николая Ульянова^[60].

Винсент Ван Гог. «Молодая японка (Мусме)»,
1888 год
Жак Луи Давид. «Этюд для фигуры Герсилии»,
1796 год
Гюстав Моро. «Ночь»,
1880—1882 гг.
Якоб Йорданс. «Аллегория осуждения за идолопоклонство»,
между 1657 и 1659 годами
Трафальгарская площадь в Лондоне, гравюра 1856 год
Английский сеттер, гравюра,
1782 год
Пейзаж с мельницей, гравюра,
1769 год

Нумизматика

Отдел нумизматики состоит из 200 тысяч экспонатов: медалей, монет, бон, гемм, слепков с европейских резных камней. Собрание основывается на коллекции монет и медалей Московского императорского университета, которое изначально входило в Кабинет изящных искусств. В 1888 году это собрание было разделено и стало основой крупнейших нумизматических собраний Москвы — Исторического музея и Музея изящных искусств имени императора Александра III^[61].

С 1912 года предметы античной и западноевропейской нумизматики университетского собрания вошли в состав коллекции Отдела скульптуры Музея изящных искусств. К июню 1925-го отдельные шкафы с монетами, медалями и слепками, рассеянные по Музею, усилиями хранителей были сгруппированы и оформлены как Нумизматический кабинет, расположенный на хорах Белого зала. В 1930-е годы коллекция регулярно пополнялась за счёт частных собраний коллекционеров А. Г. Голикова, Василия Розанова, Евгения Пахомова, Александра Смирнова, В. Н. Степанова, Александра Стаховича. Экспозиция разделена на четыре основных раздела: западноевропейский, античный, русский и восточный. С 1945 года Нумизматический кабинет музея был выделен в самостоятельный отдел^[61].

Филиалы

Иллюстрация	Название	Адрес	Описание
	Галерея искусства стран Европы и Америки XIX—XX веков	Волхонка, 14	В 2006 году галерея открылась в левом флигеле бывшей усадьбы князей Голицыных XVIII века. В помещениях экспонируются работы западноевропейских мастеров Новейшего времени: Эжена Делакруа, Поля Делароша, Филиппа Руссо. В залах, отведённых работам французских мастеров XIX—XX веков, представлены полотна импрессионистов и постимпрессионистов: Эдуарда Мане, Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Камиля Писсарро, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента Ван Гога, Анри Матисса, Пикассо. Экспозиция художественной коллекции завершается работами второй половины XX века, в том числе и представителей русского авангарда: Василия Кандинского, Марка Шагала, Джорджо де Кирико. После открытия Галереи в освободившихся помещениях Главного здания музея были размещены экспонаты античного времени^[5].
	Отдел личных коллекций	Волхонка, 10	Открытие состоялось в 1985 году в доме графини Шуваловой по инициативе директора музея Ирины Антоновой и собирателя Ильи Зильберштейна. В собрание отдела входят коллекции Зильберштейна, Фёдора Лемкуля, Святослава Рихтера, Александра Родченко, Александра Тышлера, Георгия и Ореста Верейских^[5]^[6].
	Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон»	Колымажный переулок, 6, стр. 2	Центр был открыт в 2006 году в усадьбе конца XVIII — начала XX века. С конца 1990-х по 2006 год в здании проводилась реконструкция, а внутренние помещения были переоборудованы под нужды музея^[62].
	Учебный художественный музей имени Ивана Цветаева	Улица Чаянова, 15	Создан в 1996 году и расположен при Российском государственном гуманитарном университете. В коллекции находятся слепки с античных скульптур, не вошедшие в основную экспозицию музея. В семи залах представлено более 750 работ^[5].
	Мемориальная квартира Святослава Рихтера	Улица Большая Бронная, 2/6, кв. 58 (16-й этаж)	В 1999 году по завещанию музыканта в состав музея вошла мемориальная квартира музыканта Святослава Рихтера. В квартире хранятся книги музыканта, картины и записи концертов^[6]^[63].
	Усадьба Вяземских-Долгоруковых	Малый Знаменский переулок, 3/5	Усадьба XVIII века вошла в состав ГМИИ в 2002 году. Согласно плану по расширению музея, в здании планируется размещение Галереи западной живописи^[64].
	Дом текста	Малый Знаменский переулок, 8/1	Дом был построен по заказу купцов братьев Петра и Николая Тимофеевичей Стуловых в 1913 году. В 2015-м дом перешёл в ведение ГМИИ, с того же времени в нём проводится реконструкция, по итогам которой будет укреплён фундамент, заменены перекрытия и кровля. В 2019 году в здании планируется открытие Дома текста, где будут экспонироваться предметы, связанные с печатным делом, а также размещены научная библиотека, музейный архив и отдел редкой книги^[65].
	Депозитарий		В 2016 году состоялась закладка первого камня будущего депозитария ГМИИ. После окончания строительства в нём планируется размещение пространства для хранителей, реставрационные мастерские, химическая лаборатория и студия для съёмки экспонатов^[66].
	Мастерская Эдуарда Штейнберга	Таруса, улица Паустовского, 15	В 2016 году вдова художника-авангардиста Эдуарда Штейнберга Галина Маневич подарила Пушкинскому музею его мемориальную мастерскую в городе Таруса. Согласно планам ГМИИ, в мастерской планируется организация постоянной экспозиции, посвящённой художникам-нонконформистам^[67].

Список директоров

1911—1913 — Иван Цветаев
1913—1921 — Владимир Мальмберг
1921—1923 — Владимир Гиацинтов, исполняющий обязанности директора
1923—1928 — Николай Романов
1928—1929 — Фёдор Ильин
1929—1932 — Вячеслав Полонский
1932—1933 — Борис Этингоф
1933—1935 — Иосиф Бык-Бек^[укр.]
1935—1936 — Алексей Васильев
1936—1939 — Владимир Эйферт
1939—1944 — Иван Коротков
1941—1942 — В. Н. Крылова, исполняющий обязанности директора
1944—1950 — Сергей Меркуров
1950—1954 — Николай Слоневский
1954—1961 — Александр Замошкин
1961—2013 — Ирина Антонова — 2013—2020 — президент
2013—2023 — Марина Лошак^[68]
с 2023 — Елизавета Лихачёва^[69].

Награды

Благодарность президента Российской Федерации (24 марта 2012 года) — за большой вклад в развитие культуры, плодотворную научную и просветительскую деятельность^[70].

Примечания

↑ Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2018 // The Art Newspaper — 2019. — Vol. XXVIII, Iss. 311. — ISSN 0960-6556
↑ Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2019 // The Art Newspaper — 2020. — Vol. XXIX, Iss. 322. — ISSN 0960-6556
↑ Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2021 // The Art Newspaper — 2022. — ISSN 0960-6556
↑ Демская, 1982, с. 32.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Директ-Медиа, 2011, с. 1—100.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ История Музея (неопр.). Официальный сайт (старая версия). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 8 июля 2018 года.
↑ Art's Most Popular: here are 2018's most visited shows and museums (неопр.). theartnewspaper.com. Дата обращения: 27 марта 2019. Архивировано 27 марта 2019 года.
↑ ¹ ² ³ Открытие Пушкинского музея (неопр.). Русская планета (13 июня 2018). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 15 июня 2018 года.
↑ ¹ ² ³ Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия I
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ Антонова, 1986, с. 1—30.
↑ Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (неопр.). museum.ru. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 25 июля 2018 года.
↑ Нечаев-Мальцов Юрий Степанович (неопр.). История российского предпринимательства. Дата обращения: 5 сентября 2018. Архивировано 30 августа 2018 года.
↑ Блохина, 2014, с. 349.
↑ Кирилл Яблочкин. ГМИИ имени Пушкина. История создания одного из лучших музеев мира (неопр.). Аргументы и факты (13 июня 2014). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 20 августа 2018 года.
↑ Зинаида Одолламская. Музей изящных искусств (неопр.). Узнай Москву. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 2 июля 2017 года.
↑ ¹ ² Открыт для публики Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете (Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — Пушкинский музей) (неопр.). HistRF.ru. Сайт История.РФ. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 29 сентября 2020 года.
↑ Никольский, 2015, с. 115—136.
↑ Музей изящных искусств имени императора Александра III. Открытки 1913—1914 годов (неопр.). Дата обращения: 5 сентября 2021. Архивировано 5 сентября 2021 года.
↑ Данилова, 1998.
↑ Макарова, 2010.
↑ Леонид Парфёнов. Коллекционерский подвиг С. И. Щукина и И. А. Морозова
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия II
↑ Полякова, 1974, с. 1—38.
↑ Седова, 1987, с. 9.
↑ Иван Толстой. Три гроба Малевича: вспоминая легендарную выставку Париж — Москва, Москва — Париж (неопр.). Радио Свобода (8 ноября 2009). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 26 февраля 2018 года.
↑ Анастасия Китель. Очередь на Серова — рекорд, но не абсолютный (неопр.). Art Newspaper (16 января 2016). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 15 сентября 2018 года.
↑ Арина Бородина. Леонид Парфёнов о фильме «Глаз Божий» (неопр.). Коммерсантъ (31 мая 2012). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 8 декабря 2015 года.
↑ Елена Шарнова. «Дизайнерский взгляд» против старых мастеров (неопр.). АртГид (3 ноября 2021). Дата обращения: 3 ноября 2021. Архивировано 3 ноября 2021 года.
↑ Скверу возле Пушкинского музея присвоили имя Ирины Антоновой (рус.). НТВ (5 октября 2022). Дата обращения: 5 октября 2022.
↑ Реконструкция Пушкинского музея вызывает недовольство экспертов (неопр.). Вести.ru (2 октября 2009). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.
↑ Антонова Ирина Александровна (неопр.). Vesti.ru. Дата обращения: 30 сентября 2018. Архивировано 2 января 2017 года.
↑ Антонова выбрала Лошак своей преемницей из нескольких кандидатур (неопр.). РИА Новости (1 июля 2013). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 6 марта 2016 года.
↑ Алиса По. Пушкинский музей: Проект реконструкции. В этом году в Пушкинском музее начинается масштабная реконструкция, в ходе которой построят три новых комплекса по проекту Нормана Фостера. The Village узнал, как будет выглядеть музейный городок. (неопр.) The Village (22 марта 2012). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 12 июля 2018 года.
↑ Камень в основание нового здания в комплексе ГМИИ заложат 9 сентября (неопр.). ТАСС (5 сентября 2016). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.
↑ Марина Лошак: «Революции в Пушкинском музее не будет» (неопр.). Вести.ru (1 июля 2013). Дата обращения: 30 сентября 2018. Архивировано 2 января 2017 года.
↑ Не вынесла душа проекта (неопр.). 2013-08-26. Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.
↑ Ах, как хочется вернуться в «городок» (неопр.). Газета «Культура» (8 июня 2017). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 31 марта 2019 года.
↑ Синьяк под глазом (неопр.). Российская газета (5 июля 2017). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года.
↑ Рубрика «От первого лица». Юрий Григорян: новое основание для развития музея (неопр.). Архсовет Москвы (1 июля 2014). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 27 июля 2018 года.
↑ Российские виртуальные музеи стали победителями Международного фестиваля F@IMP 2.0. Рубрика «Новости» (неопр.). culture.ru. Сайт Культура.РФ. Дата обращения: 21 января 2019. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года.
↑ Пушкинский музей собрал свои интернет-проекты на единой платформе (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 24 марта 2020. Архивировано 24 марта 2020 года.
↑ Акция Пушкинского музея "Я покажу тебе музей" пройдёт в онлайн-формате (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 7 апреля 2020. Архивировано 7 апреля 2020 года.
↑ Виртуальный тур по залам ГМИИ им. А. С. Пушкина (неопр.). Дата обращения: 5 сентября 2021. Архивировано 5 сентября 2021 года.
↑ Россия культура (неопр.). Россия культура (24 декабря 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 10 сентября 2018 года.
↑ Коллекция Щукина: в Париж привезли «сокровище России» (неопр.). РИА Новости (20 октября 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 21 октября 2016 года.
↑ Выставку Рафаэля в ГМИИ имени Пушкина посетили более 50 тысяч человек (неопр.). РИА Новости (6 октября 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018.
↑ Новая выставка в Пушкинском музее расскажет об истории Боспорского царства (неопр.). РИА Новости (29 июня 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 30 июня 2017 года.
↑ Выставка «Лицом к будущему. Искусство Европы 1945–1968» открывается в Пушкинском музее (неопр.). Mos.ru (3 июля 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 20 сентября 2020 года.
↑ Анна Михайлова. Угадай кто: японский фотограф вставляет своё лицо в шедевры живописи (неопр.). РИА Новости (1 февраля 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 7 февраля 2017 года.
↑ Анна Михайлова. Два художника – один «диагноз»: в Москве открылась выставка Гойи и Дали (неопр.). РИА Новости. Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 30 января 2017 года.
↑ Дым и порох (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 10 мая 2018 года.
↑ Жанна Васильева. В Пушкинском музее открылась выставка "От Тьеполо до Каналетто и Гварди" (неопр.). Российская Газета (25 июля 2018). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 5 августа 2018 года.
↑ Главные выставки года (неопр.). culture.ru. Сайт Культура.РФ. Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 1 марта 2018 года.
↑ Экскурсия Леонида Парфёнова по выставке «Щукин. Биография коллекции»
↑ «Щукин. Биография коллекции» стала самой посещаемой выставкой в ГМИИ (неопр.). РИА Новости (16 сентября 2019). Дата обращения: 17 сентября 2019. Архивировано 16 сентября 2019 года.
↑ ¹ ² ³ Седова, 1987, с. 1—90.
↑ Искусство Древнего Египта (неопр.). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 8 августа 2018. Архивировано 5 июля 2018 года.
↑ Павлов, 1949, с. 1—30.
↑ Р. И. А. Новости. Коллекция Пушкинского музея пополнилась уникальным экспонатом (рус.). РИА Новости (20220817T2013). Дата обращения: 27 августа 2022. Архивировано 26 августа 2022 года.
↑ Александрова, 1985, с. 1—38.
↑ ¹ ² Коллекция (неопр.). Отдел нумизматики. Дата обращения: 8 августа 2018. Архивировано 6 августа 2018 года.
↑ Из истории эстетического воспитания в Музее (неопр.). Мусейон (2016). Дата обращения: 24 июля 2017. Архивировано 25 июля 2017 года.
↑ Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (неопр.). РИА Новости (31 мая 2012). Дата обращения: 23 декабря 2017. Архивировано 1 апреля 2014 года.
↑ Зинаида Курбатова. В центре Москвы на Волхонке создадут музейный городок (неопр.). Вести.ru (30 августа 2014). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 24 октября 2018 года.
↑ День открытой стройки (неопр.). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (17 октября 2015). Дата обращения: 26 августа 2018.
↑ Дарья Палаткина. Заложен первый камень депозитария ГМИИ имени А. С. Пушкина (неопр.). The Art Newspaper (9 сентября 2016). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 25 ноября 2018 года.
↑ Мастерская художника-нонконформиста Эдуарда Штейнберга передана в распоряжение ГМИИ (неопр.). Vania Marcade (6 июля 2016). Дата обращения: 27 августа 2018. Архивировано 29 сентября 2020 года.
↑ Екатерина Алленова. От Ивана Цветаева до Ирины Антоновой. Все директора ГМИИ имени А. С. Пушкина (неопр.). Artguide (4 июля 2013). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 25 сентября 2018 года.
↑ Директор Пушкинского музея Марина Лошак написала заявление на увольнение (неопр.). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
↑ Распоряжение президента Российской Федерации от 24 марта 2012 года № 105-рп «О поощрении» Архивная копия от 5 апреля 2023 на Wayback Machine

Литература

Антонова И. А. Шедевры Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. — М.: Советский художник, 1986. — С. 120. — 608 с. — ISBN 978-5-373-03809-6.
Александрова Н. Д. Русская графика. — М.: Изобразительное искусство, 1985. — 38 с.
Блохина В. В. Всемирная история архитектуры и стилей. — М.: АСТ, 2014. — С. 349. — 400 с. — ISBN 978-17-085217-9.
Борисова Е. А. Русский неоклассицизм. — М.: Галарт, 2002. — 298 с.
ГМИИ имени А. С. Пушкина. — М.: Директ-Медиа, 2011. — 100 с.
Данилова Е. Государственному музею изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — 100 лет, 1898—1998. — М.: Галарт, 1998. — 417 с.
Демская А. А., Смирнова Л. М. Музей на Волхонке. — М.: Московский рабочий, 1982. — 49, [16] с. — (Биография московского дома). — 50 000 экз.
Демская А. А. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. — 2-е изд. — М.: Искусство, 1983. — 239 с. — (Города и музеи мира).
Демская А. А.,Смирнова Л. М. И. В. Цветаев создаёт музей. — М.: Галарт, 1995. — 448 с. — ISBN 5-269-00718-5.
Макарова И. И. К вопросу о модернизации ГМИИ им. А. С. Пушкина. — Москва: Вестник РГГУ. Серия «Философия. Социология. Искусствоведение», 2010. — С. 283—288.
Музей 3: Художественные собрания СССР: Сборник (70 лет Государственному музею изобразительных искусств имени А.С. Пушкина). — Москва: Советский художник, 1982. — 256 с.
Никольский А. А. Неоклассические тенденции в монументально-декоративной живописи интерьеров Музея изящных искусств в Москве. Неизвестные эскизы Р. И. Клейна и И. И. Нивинского // Искусствознание. — 2015. — Вып. 1. — С. 115—141.
Павлов В. В. Египетская скульптура в государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. — Москва: Издательство государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, 1949. — 166 с.
Полякова Н. П. Художники стран социализма в государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Живопись. Скульптура. — М.: Изобразительное искусство, 1974. — С. 1—38. — 38 с.
Седова Т. А. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Путеводитель по картинной галерее. — М.: Изобразительное искусство, 1987. — 196 с.

Ссылки

Официальный сайт Пушкинского музея
Штейнер Е. С. Экскурсионный осёл в Пушкинском музее // Полит.ру. — 2008. — 20 февраля.

[_c4f29ca7a9277740-1] Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2018 // The Art Newspaper — 2019. — Vol. XXVIII, Iss. 311. — ISSN 0960-6556

[_4fa8809d80c750bd-2] Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2019 // The Art Newspaper — 2020. — Vol. XXIX, Iss. 322. — ISSN 0960-6556

[_8207316d4eb5c6e0-3] Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2021 // The Art Newspaper — 2022. — ISSN 0960-6556

[_05f2a436ec9b3725-4] Демская, 1982, с. 32.

[_a2de596ac6d57930-5] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Директ-Медиа, 2011, с. 1—100.

[museum-6] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ История Музея (неопр.). Официальный сайт (старая версия). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 8 июля 2018 года.

[7] Art's Most Popular: here are 2018's most visited shows and museums (неопр.). theartnewspaper.com. Дата обращения: 27 марта 2019. Архивировано 27 марта 2019 года.

[RusPlt-8] ¹ ² ³ Открытие Пушкинского музея (неопр.). Русская планета (13 июня 2018). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 15 июня 2018 года.

[YouTube1-9] ¹ ² ³ Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия I

[_18aed5102a672218-10] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ Антонова, 1986, с. 1—30.

[11] Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (неопр.). museum.ru. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 25 июля 2018 года.

[12] Нечаев-Мальцов Юрий Степанович (неопр.). История российского предпринимательства. Дата обращения: 5 сентября 2018. Архивировано 30 августа 2018 года.

[_e32b1bdab1dec615-13] Блохина, 2014, с. 349.

[Pushkinski-14] Кирилл Яблочкин. ГМИИ имени Пушкина. История создания одного из лучших музеев мира (неопр.). Аргументы и факты (13 июня 2014). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 20 августа 2018 года.

[15] Зинаида Одолламская. Музей изящных искусств (неопр.). Узнай Москву. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 2 июля 2017 года.

[Histrf-16] ¹ ² Открыт для публики Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете (Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — Пушкинский музей) (неопр.). HistRF.ru. Сайт История.РФ. Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 29 сентября 2020 года.

[_d0565eadf771c328-17] Никольский, 2015, с. 115—136.

[18] Музей изящных искусств имени императора Александра III. Открытки 1913—1914 годов (неопр.). Дата обращения: 5 сентября 2021. Архивировано 5 сентября 2021 года.

[_8f6340916ef9325e-19] Данилова, 1998.

[_6969463bb600ed2f-20] Макарова, 2010.

[21] Леонид Парфёнов. Коллекционерский подвиг С. И. Щукина и И. А. Морозова

[YouTube2-22] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия II

[_c63ea4a0f7089232-23] Полякова, 1974, с. 1—38.

[_43298ad6d5673f99-24] Седова, 1987, с. 9.

[25] Иван Толстой. Три гроба Малевича: вспоминая легендарную выставку Париж — Москва, Москва — Париж (неопр.). Радио Свобода (8 ноября 2009). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 26 февраля 2018 года.

[26] Анастасия Китель. Очередь на Серова — рекорд, но не абсолютный (неопр.). Art Newspaper (16 января 2016). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 15 сентября 2018 года.

[27] Арина Бородина. Леонид Парфёнов о фильме «Глаз Божий» (неопр.). Коммерсантъ (31 мая 2012). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 8 декабря 2015 года.

[28] Елена Шарнова. «Дизайнерский взгляд» против старых мастеров (неопр.). АртГид (3 ноября 2021). Дата обращения: 3 ноября 2021. Архивировано 3 ноября 2021 года.

[29] Скверу возле Пушкинского музея присвоили имя Ирины Антоновой (рус.). НТВ (5 октября 2022). Дата обращения: 5 октября 2022.

[30] Реконструкция Пушкинского музея вызывает недовольство экспертов (неопр.). Вести.ru (2 октября 2009). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.

[31] Антонова Ирина Александровна (неопр.). Vesti.ru. Дата обращения: 30 сентября 2018. Архивировано 2 января 2017 года.

[32] Антонова выбрала Лошак своей преемницей из нескольких кандидатур (неопр.). РИА Новости (1 июля 2013). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 6 марта 2016 года.

[33] Алиса По. Пушкинский музей: Проект реконструкции. В этом году в Пушкинском музее начинается масштабная реконструкция, в ходе которой построят три новых комплекса по проекту Нормана Фостера. The Village узнал, как будет выглядеть музейный городок. (неопр.) The Village (22 марта 2012). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 12 июля 2018 года.

[34] Камень в основание нового здания в комплексе ГМИИ заложат 9 сентября (неопр.). ТАСС (5 сентября 2016). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.

[35] Марина Лошак: «Революции в Пушкинском музее не будет» (неопр.). Вести.ru (1 июля 2013). Дата обращения: 30 сентября 2018. Архивировано 2 января 2017 года.

[36] Не вынесла душа проекта (неопр.). 2013-08-26. Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 9 сентября 2018 года.

[37] Ах, как хочется вернуться в «городок» (неопр.). Газета «Культура» (8 июня 2017). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 31 марта 2019 года.

[RG-38] Синьяк под глазом (неопр.). Российская газета (5 июля 2017). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано из оригинала 20 февраля 2019 года.

[39] Рубрика «От первого лица». Юрий Григорян: новое основание для развития музея (неопр.). Архсовет Москвы (1 июля 2014). Дата обращения: 7 августа 2018. Архивировано 27 июля 2018 года.

[40] Российские виртуальные музеи стали победителями Международного фестиваля F@IMP 2.0. Рубрика «Новости» (неопр.). culture.ru. Сайт Культура.РФ. Дата обращения: 21 января 2019. Архивировано из оригинала 21 января 2019 года.

[41] Пушкинский музей собрал свои интернет-проекты на единой платформе (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 24 марта 2020. Архивировано 24 марта 2020 года.

[42] Акция Пушкинского музея "Я покажу тебе музей" пройдёт в онлайн-формате (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 7 апреля 2020. Архивировано 7 апреля 2020 года.

[43] Виртуальный тур по залам ГМИИ им. А. С. Пушкина (неопр.). Дата обращения: 5 сентября 2021. Архивировано 5 сентября 2021 года.

[44] Россия культура (неопр.). Россия культура (24 декабря 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 10 сентября 2018 года.

[45] Коллекция Щукина: в Париж привезли «сокровище России» (неопр.). РИА Новости (20 октября 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 21 октября 2016 года.

[46] Выставку Рафаэля в ГМИИ имени Пушкина посетили более 50 тысяч человек (неопр.). РИА Новости (6 октября 2016). Дата обращения: 6 сентября 2018.

[47] Новая выставка в Пушкинском музее расскажет об истории Боспорского царства (неопр.). РИА Новости (29 июня 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 30 июня 2017 года.

[48] Выставка «Лицом к будущему. Искусство Европы 1945–1968» открывается в Пушкинском музее (неопр.). Mos.ru (3 июля 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 20 сентября 2020 года.

[49] Анна Михайлова. Угадай кто: японский фотограф вставляет своё лицо в шедевры живописи (неопр.). РИА Новости (1 февраля 2017). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 7 февраля 2017 года.

[50] Анна Михайлова. Два художника – один «диагноз»: в Москве открылась выставка Гойи и Дали (неопр.). РИА Новости. Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 30 января 2017 года.

[51] Дым и порох (неопр.). ТАСС. Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 10 мая 2018 года.

[52] Жанна Васильева. В Пушкинском музее открылась выставка "От Тьеполо до Каналетто и Гварди" (неопр.). Российская Газета (25 июля 2018). Дата обращения: 6 сентября 2018. Архивировано 5 августа 2018 года.

[53] Главные выставки года (неопр.). culture.ru. Сайт Культура.РФ. Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 1 марта 2018 года.

[54] Экскурсия Леонида Парфёнова по выставке «Щукин. Биография коллекции»

[55] «Щукин. Биография коллекции» стала самой посещаемой выставкой в ГМИИ (неопр.). РИА Новости (16 сентября 2019). Дата обращения: 17 сентября 2019. Архивировано 16 сентября 2019 года.

[_91fd831e41f551ca-56] ¹ ² ³ Седова, 1987, с. 1—90.

[egypt-57] Искусство Древнего Египта (неопр.). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Дата обращения: 8 августа 2018. Архивировано 5 июля 2018 года.

[_63cfa5fa1b2150a4-58] Павлов, 1949, с. 1—30.

[59] Р. И. А. Новости. Коллекция Пушкинского музея пополнилась уникальным экспонатом (рус.). РИА Новости (20220817T2013). Дата обращения: 27 августа 2022. Архивировано 26 августа 2022 года.

[_c1ae52fa361e274a-60] Александрова, 1985, с. 1—38.

[numizmatika-61] ¹ ² Коллекция (неопр.). Отдел нумизматики. Дата обращения: 8 августа 2018. Архивировано 6 августа 2018 года.

[62] Из истории эстетического воспитания в Музее (неопр.). Мусейон (2016). Дата обращения: 24 июля 2017. Архивировано 25 июля 2017 года.

[63] Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (неопр.). РИА Новости (31 мая 2012). Дата обращения: 23 декабря 2017. Архивировано 1 апреля 2014 года.

[64] Зинаида Курбатова. В центре Москвы на Волхонке создадут музейный городок (неопр.). Вести.ru (30 августа 2014). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 24 октября 2018 года.

[65] День открытой стройки (неопр.). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (17 октября 2015). Дата обращения: 26 августа 2018.

[66] Дарья Палаткина. Заложен первый камень депозитария ГМИИ имени А. С. Пушкина (неопр.). The Art Newspaper (9 сентября 2016). Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 25 ноября 2018 года.

[67] Мастерская художника-нонконформиста Эдуарда Штейнберга передана в распоряжение ГМИИ (неопр.). Vania Marcade (6 июля 2016). Дата обращения: 27 августа 2018. Архивировано 29 сентября 2020 года.

[68] Екатерина Алленова. От Ивана Цветаева до Ирины Антоновой. Все директора ГМИИ имени А. С. Пушкина (неопр.). Artguide (4 июля 2013). Дата обращения: 1 октября 2018. Архивировано 25 сентября 2018 года.

[69] Директор Пушкинского музея Марина Лошак написала заявление на увольнение (неопр.). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.

[70] Распоряжение президента Российской Федерации от 24 марта 2012 года № 105-рп «О поощрении» Архивная копия от 5 апреля 2023 на Wayback Machine

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]

[15]

[16]

[17]

[18]

[19]

[20]

[21]

[22]

[23]

[24]

[25]

[26]

[27]

[28]

[29]

[30]

[31]

[32]

[33]

[34]

[35]

[36]

[37]

[38]

[39]

[40]

[41]

[42]

[43]

[44]

[45]

[46]

[47]

[48]

[49]

[50]

[51]

[52]

[53]

[54]

[55]

[56]

[57]

[58]

[59]

[60]

[61]

[62]

[63]

[64]

[65]

[66]

[67]

[68]

[69]

[70]

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина: различия между версиями

Текущая версия от 23:58, 27 апреля 2024

Содержание

Названия

История

Художественный замысел

Возведение здания

Открытие музея

Формирование коллекции

Советское время

Современность

Музейный городок

Виртуальная площадка

Крупные выставки

Собрания

Слепки

Скульптуры

Художественная коллекция

Египетское собрание

Графика

Нумизматика

Филиалы

Список директоров

Награды

Примечания

Литература

Ссылки

Навигация

@@ Строка 1: / Строка 1: @@
+<noinclude>{{к переименованию|2024-03-30|Пушкинский музей}}
-{{другие значения|Музей изобразительных искусств}}
+</noinclude>{{другие значения|Музей изобразительных искусств}}{{о|музее изобразительных искусств имени Пушкина в Москве|музеях Пушкина|Музей Пушкина}}
 {{Музей
 | название = Государственный музей изобразительных искусств {{nobr|имени А. С. Пушкина}}
@@ Строка 6: / Строка 7: @@
 | файл = Gmii.jpg
 | размер = 310px
-| подпись = Здание музея, 2006 год<br>{{Культурное наследие народов РФ|встраивать=1|цвет=transparent}}
+| подпись = Здание музея,<br>2006 год<br>{{Культурное наследие народов РФ|встраивать=1|цвет=transparent}}
 | основан = [[1898]] год
 | открыт = [[1912]] год
@@ Строка 35: / Строка 36: @@
 '''Награды''': {{Благодарность Президента Российской Федерации}}
 }}
-'''Госуда́рственный музе́й изобрази́тельных иску́сств и́мени А. С. Пу́шкина''' ({{Сокр|'''ГМИИ имени А. С. Пушкина'''}}), '''Пу́шкинский музе́й''' — [[Россия|российский государственный]] [[художественный музей]] в [[Москва|Москве]], одно из крупнейших в современной России собраний западного искусства. Созданный по инициативе историка и археолога, профессора [[Московский государственный университет|Московского университета]] [[Цветаев, Иван Владимирович|И. В. Цветаева]], музей был открыт в 1912 году под названием «'''Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете'''». [[Главное здание Пушкинского музея|Главное здание музея]] было построено по проекту архитектора [[Клейн, Роман Иванович|Романа Клейна]] в [[Архитектура неоклассицизма|неоклассическом]] стиле в виде [[Античность|античного]] храма. Изначально музей был задуман как учебный, однако после [[Революция 1917 года в России|революции 1917 года]] учреждение было преобразовано в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году музей получил имя поэта [[Пушкин, Александр Сергеевич|Александра Пушкина]]{{sfn|Демская|1982|с=32}}. В 1991 году ГМИИ имени Пушкина внесли в [[Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации]]{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}.
+'''Госуда́рственный музе́й изобрази́тельных иску́сств и́мени А. С. Пу́шкина''' (сокр. '''ГМИИ имени А. С. Пушкина'''), '''Пу́шкинский музе́й''' — [[Россия|российский]] [[государственное бюджетное учреждение|государственный]] [[художественный музей]] в [[Москва|Москве]], одно из крупнейших в современной России собраний западного искусства. Созданный по инициативе историка и археолога, профессора [[Московский государственный университет|Московского университета]] [[Цветаев, Иван Владимирович|И. В. Цветаева]], музей был открыт в 1912 году под названием «'''Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете'''». [[Главное здание Пушкинского музея|Главное здание музея]] было построено по проекту архитектора [[Клейн, Роман Иванович|Романа Клейна]] в [[Архитектура неоклассицизма|неоклассическом]] стиле в виде [[Античность|античного]] храма. Изначально музей был задуман как учебный, однако после [[Революция 1917 года в России|революции 1917 года]] учреждение было преобразовано в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году музей получил имя поэта [[Пушкин, Александр Сергеевич|Александра Пушкина]]{{sfn|Демская|1982|с=32}}. В 1991 году ГМИИ имени Пушкина внесли в [[Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации]]{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}.
 По состоянию на 2018 год экспозиция состоит из более чем 670 тысяч предметов и включает в себя коллекцию слепков с античных статуй, художественные произведения, археологические находки, а также собрание предметов из [[Древний Египет|Древнего Египта]] и [[Древний Рим|Древнего Рима]]<ref name=museum>{{cite web
@@ Строка 49: / Строка 50: @@
 == Названия ==
-* 1912—1917 — Музей изящных искусств имени императора Александра III при Московском университете
+* 1912—1917 — Музей изящных искусств имени императора Александра III при [[Императорский Московский университет|Московском университете]]
 * 1917—1923 — Музей изящных искусств при Московском университете
 * 1923—1932 — Государственный музей изящных искусств
@@ Строка 56: / Строка 57: @@
 == История ==
-[[Файл:Tsvetaev Bust.JPG|thumb|200px|Бюст Ивана Цветаева, {{nobr|2014 год}}]]
+[[Файл:Tsvetaev Bust.JPG|thumb|200px|Бюст Ивана Цветаева,<br>{{nobr|2014 год}}]]
 [[Файл:Alexander III Museum of fine arts.jpeg|thumb|250px|Здание музея перед открытием {{nobr|в 1912 году}}]]
-[[Файл:Nicholas, family and Nechaev-Maltsev May 31 1912.jpg|thumb|250px|Царская семья во главе с Николаем II и меценат Юрий Нечаев-Мальцов на церемонии открытия музея, 1912 год]]
+[[Файл:Nicholas, family and Nechaev-Maltsev May 31 1912.jpg|thumb|250px|Царская семья во главе с Николаем II и меценат Юрий Нечаев-Мальцов на церемонии открытия музея,<br>1912 год]]
 === Художественный замысел ===
@@ Строка 65: / Строка 66: @@
 |title=Открытие Пушкинского музея
 |date=2018-06-13
-|publisher=Русская Планета
+|publisher=[[Русская планета]]
 |accessdate=2018-08-07
 |archive-date=2018-06-15
@@ Строка 76: / Строка 77: @@
 марта 1898 года Цветаев представил проект здания московского Музея изящных искусств императору [[Николай II|Николаю II]]. Предпоказ макетов был назначен в царской бильярдной, где на столах можно было разместить крупные макеты. Император одобрил проект, но выделил всего 200 000 рублей на строительство здания. Однако многие инвесторы, узнав об одобрении Николая II, также начали давать деньги на воплощение этого плана. Так, [[Древнеримское искусство|Римский зал]] был оплачен князьями [[Юсуповы]]ми, а копия [[Пергамский алтарь|Пергамского алтаря]] — архитектором [[Шехтель, Фёдор Осипович|Фёдором Шехтелем]]. [[Купечество|Купчиха]] Варвара Алексеева выделила около 150 000 рублей при условии, что музей будет носить имя отца императора — [[Александр III|Александра III]]<ref name=YouTube1/>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}<ref>{{cite web
 |url=http://www.museum.ru/M296
-|title=Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
+|title=Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
 |publisher=museum.ru
 |accessdate=2018-08-07
@@ Строка 87: / Строка 88: @@
 === Возведение здания ===
-[[Файл:Moscow 05-2012 Volkhonka 03.jpg|thumb|250px|Вид на музей с высоты птичьего полёта, 2012 год]]
+[[Файл:Moscow 05-2012 Volkhonka 03.jpg|thumb|250px|Вид на музей с высоты птичьего полёта,<br>2012 год]]
-[[Файл:Цветаев И.В. и Нечаев-Мальцов Ю.С.jpg|thumb|200px|Иван Цветаев и Юрий Нечаев-Мальцов, 1910-е годы]]
+[[Файл:Цветаев И.В. и Нечаев-Мальцов Ю.С.jpg|thumb|200px|Иван Цветаев и Юрий Нечаев-Мальцов,<br>1910-е годы]]
 {{main|Главное здание Пушкинского музея}}
@@ Строка 103: / Строка 104: @@
 Стеклянный свод спроектировал инженер [[Шухов, Владимир Григорьевич|Владимир Шухов]], создавший уникальные конструкции при помощи арочных стяжек, чтобы на экспонаты падал естественный свет<ref name=Pushkinski>{{cite web
 |url=http://www.aif.ru/culture/art/gmii_im_pushkina_istoriya_sozdaniya_odnogo_iz_luchshih_muzeev_mira
-|title=ГМИИ им. Пушкина. История создания одного из лучших музеев мира
+|title=ГМИИ имени Пушкина
+|subtitle=История создания одного из лучших музеев мира
 |author=Кирилл Яблочкин
 |date=2014-06-13
-|publisher=Аргументы и Факты
+|publisher=Аргументы и факты
 |accessdate=2018-08-07
 |archive-date=2018-08-20
@@ Строка 129: / Строка 131: @@
 Согласно легенде, первым посетителем ещё закрытого музея стал [[Кочегар|истопник]] Алексей, который работал у Ивана Цветаева и попросил показать ему музей: в начале XX века вход в учреждения культуры [[wikt:простолюдин|простолюдинам]] был воспрещён. Официальное открытие Музея изящных искусств имени Александра III состоялось 31 мая 1912 года в присутствии Николая II и его матери [[Мария Фёдоровна (жена Александра III)|Марии Фёдоровны]], а также дочерей: [[Ольга Николаевна (великая княжна)|Ольги]], [[Татьяна Николаевна (великая княжна)|Татьяны]], [[Мария Николаевна (великая княжна)|Марии]] и [[Анастасия Николаевна|Анастасии]]. В этот же день Юрий Нечаев-Мальцов получил [[Орден Белого орла (Российская империя)|орден Белого орла]] за свой вклад в развитие искусства, а Иван Цветаев был назначен первым директором музея<ref name=YouTube1/>.
-{{цитата|автор=Из очерка [[Цветаева, Марина Ивановна|Марины Цветаевой]]  «Открытие музея»<ref name=Histrf>{{cite web
+{{цитата|автор=Из очерка [[Цветаева, Марина Ивановна|Марины Цветаевой]] «Открытие музея»<ref name=Histrf>{{cite web
 |url=https://histrf.ru/lenta-vremeni/event/view/otkryt-dlia-publiki-muziei-iziashchnykh-iskusstv-imieni-impieratora-alieksandra-iii-pri-impieratorskom-moskovskom-univiersitietie-gosudarstviennyi-muziei-izobrazitielnykh-iskusstv-im-a-s-pushkina-pushkinskii-muziei
-|title=Открыт для публики Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете (Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина-Пушкинский музей)
+|title=Открыт для публики Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете (Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — Пушкинский музей)
-|publisher=История.рф
+|publisher=Сайт ''История.РФ''
+|website=HistRF.ru
 |accessdate=2018-08-07
 |archive-date=2020-09-29
 |archive-url=https://web.archive.org/web/20200929081241/https://histrf.ru/lenta-vremeni/event/view/otkryt-dlia-publiki-muziei-iziashchnykh-iskusstv-imieni-impieratora-alieksandra-iii-pri-impieratorskom-moskovskom-univiersitietie-gosudarstviennyi-muziei-izobrazitielnykh-iskusstv-im-a-s-pushkina-pushkinskii-muziei
 |deadlink=no
-}}</ref>|Белое видение лестницы, владычествующей над всем и всеми. У правого крыла — как страж — в нечеловеческий и даже не в божественный: в героический рост — [[микеланджело]]вский [[Давид (Микеланджело)|Давид]]. Гости, в ожидании государя, разбредаются по залам. Вдруг — звон, грохот, испуг, отскок, серебряные осколки и потоки: это восемнадцатилетний зять моего отца задел поднос с [[кавказ]]скими водами, побежавшими и засверкавшими, как породившие их источники. Старички, удостоверившись, что не бомба, успокаиваются.
+}}</ref>|Белое видение лестницы, владычествующей над всем и всеми. У правого крыла — как страж — в нечеловеческий и даже не в божественный: в героический рост — [[микеланджело]]вский [[Давид (Микеланджело)|Давид]]. Гости, в ожидании государя, разбредаются по залам. Вдруг — звон, грохот, испуг, отскок, серебряные осколки и потоки: это восемнадцатилетний зять моего отца задел поднос с [[кавказ]]скими водами, побежавшими и засверкавшими, как породившие их источники. Старички, удостоверившись, что не бомба, успокаиваются.
-|Старики, старики, старики. Ордена, ордена, ордена. Ни лба без рытвин, ни груди без звезды. Мой брат и муж здесь единственно - молодые. Группа молодых великих князей не в счёт, ибо это именно группа: мраморный [[барельеф]]. Мнится, что сегодня вся старость России притекла сюда на поклон вечной юности [[Греция|Греции]]. Живой урок истории и философии: вот что время делает с людьми, вот что — с богами. Вот что время делает с человеком, вот что (взгляд на статуи) — с человеком делает искусство. И, последний урок: вот что время делает с человеком, вот что человек делает со временем. Но я об этом, по молодости лет, не думаю, я только чувствую жуть.}}
+|Старики, старики, старики. Ордена, ордена, ордена. Ни лба без рытвин, ни груди без звезды. Мой брат и муж здесь единственно — молодые. Группа молодых великих князей не в счёт, ибо это именно группа: мраморный [[барельеф]]. Мнится, что сегодня вся старость России притекла сюда на поклон вечной юности [[Греция|Греции]]. Живой урок истории и философии: вот что время делает с людьми, вот что — с богами. Вот что время делает с человеком, вот что (взгляд на статуи) — с человеком делает искусство. И, последний урок: вот что время делает с человеком, вот что человек делает со временем. Но я об этом, по молодости лет, не думаю, я только чувствую жуть.}}
-Открытие вызвало большой интерес со стороны общественности: в первые годы средняя посещаемость составляла 700—800 человек в будние дни, а в выходные — 2500 человек. Основной аудиторией музея были преподаватели, студенты, представители интеллигенции и духовного сословия<ref name=museum/>. Были оперативно изданы наборы открыток с залами музея (в частности [[Фототипия|фототипией]] [[Фишер, Карл Андреевич|К.Фишера]])<ref>{{Cite web |url=https://www.liveinternet.ru/community/lj_hitrovka/post467161201/ |title=Музей изящных искусств имени императора Александра III. Открытки 1913—1914 гг. |access-date=2021-09-05 |archive-date=2021-09-05 |archive-url=https://web.archive.org/web/20210905190222/https://www.liveinternet.ru/community/lj_hitrovka/post467161201/ |deadlink=no }}</ref>.
+Открытие вызвало большой интерес со стороны общественности: в первые годы средняя посещаемость составляла 700—800 человек в будние дни, а в выходные — 2500 человек. Основной аудиторией музея были преподаватели, студенты, представители интеллигенции и духовного сословия<ref name=museum/>. Были оперативно изданы наборы открыток с залами музея (в частности [[Фототипия|фототипией]] [[Фишер, Карл Андреевич|К.Фишера]])<ref>{{Cite web |url=https://www.liveinternet.ru/community/lj_hitrovka/post467161201/ |title=Музей изящных искусств имени императора Александра III |subtitle=Открытки 1913—1914 годов |access-date=2021-09-05 |archive-date=2021-09-05 |archive-url=https://web.archive.org/web/20210905190222/https://www.liveinternet.ru/community/lj_hitrovka/post467161201/ |deadlink=no }}</ref>.
 === Формирование коллекции ===
-[[Файл:Sergey Schukin by Dm. Melnikov (1915).jpg|thumb|200px|Сергей Щукин, 1915 год]]
+[[Файл:Sergey Schukin by Dm. Melnikov (1915).jpg|thumb|200px|Сергей Щукин,<br>1915 год]]
-[[Файл:Portrait of Ivan Morozov2.jpg|thumb|250px|Портрет Ивана Морозова, 1910 год]]
+[[Файл:Portrait of Ivan Morozov2.jpg|thumb|250px|Портрет Ивана Морозова,<br>1910 год]]
-Сбор экспонатов начался ещё до окончания строительства музея. В 1909—1911 годах в фонды вошли памятники искусства Древнего Египта, полотна западноевропейских художников Средневековья и Возрождения, а также работы русских художников. Шедевры мировой культуры в это время было уже невозможно приобрести, поэтому было решено создать около двух тысяч гипсовых слепков с произведений античной культуры<ref name=YouTube1>{{YouTube|mhD8HFuN8GQ| Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. Серия 1}}</ref>{{sfn|Данилова|1998}}. В первые годы существования музея по заказу Цветаева было сделано около двух тысяч копий<ref name=RusPlt/>.
+Сбор экспонатов начался ещё до окончания строительства музея. В 1909—1911 годах в фонды вошли памятники искусства Древнего Египта, полотна западноевропейских художников Средневековья и Возрождения, а также работы русских художников. Шедевры мировой культуры в это время было уже невозможно приобрести, поэтому было решено создать около двух тысяч гипсовых слепков с произведений античной культуры<ref name=YouTube1>{{YouTube|mhD8HFuN8GQ|''Глаз Божий''. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия I|logo=1}}</ref>{{sfn|Данилова|1998}}. В первые годы существования музея по заказу Цветаева было сделано около двух тысяч копий<ref name=RusPlt/>.
-[[Файл:ГМИИ 1912 egypt.jpg|thumb|left|230px|Музей изящных искусств. Египетский зал им. Ю. С. Нечаева-Мальцова. 1912 год.]]
+[[Файл:ГМИИ 1912 egypt.jpg|thumb|left|230px|Музей изящных искусств. Египетский зал имени Ю. С. Нечаева-Мальцова.<br>1912 год.]]
 С 1894 — ещё до строительства основного музейного здания — скульптуры были доступны посетителям в бывшем Больничном корпусе университета на [[Большая Никитская улица|Большой Никитской улице]], но уже через четыре года выставка закрылась из-за ветхости строения и планов его сноса. Слепки находились в [[Румянцевский музей|Румянцевском музее]] и в складском помещении на [[Колымажный двор|Колымажном дворе]]. Первые спецхранилища музея возвели в 1904 году рядом с главным зданием, куда стали переноситься скульптуры<ref name=museum/>.
 Египетская коллекция была приобретена в 1909—1911 годах у известного востоковеда [[Голенищев, Владимир Семёнович|Владимира Голенищева]]. Собрание итальянской живописи и предметов искусства XIII—[[XV век]]ов было передано [[дипломат]]ом Михаилом Щёкиным, а великая княгиня [[Елизавета Фёдоровна]] и Дмитрий Хомяков передали итальянские скульптуры [[XVI век|XVI]]—[[XVII век|XVII]] веков. Эти коллекции стали первыми подлинниками в коллекции музея. Археолог [[Бобринский, Алексей Александрович|Алексей Бобринский]] отдал образцы французского [[Художественное литьё|художественного литья]] [[XVIII век|XVIII]]—[[XIX век|XIX]] веков. Остальные предметы были выкуплены у учёных [[Лихачёв, Николай Петрович|Н. Лихачёва]], [[Шилейко, Владимир Казимирович|Владимира Шилейко]], [[Живаго, Александр Васильевич (коллекционер)|Александра Живаго]] и [[Фармаковский, Борис Владимирович|Бориса Фармаковского]]<ref name=museum/>.
-До 1920—1930-х годов в музейной экспозиции живопись не была представлена. Художественный отдел стал формироваться во время перераспределения музейных фондов страны. В музей попала и художественная коллекция Румянцевского музея. В 1924-м в состав музея вошли коллекции из бывших собраний [[Брокар, Генрих Афанасьевич|Генриха Брокара]], [[Щукин, Сергей Иванович|Сергея Щукина]], [[Шувалов, Иван Иванович|Ивана Шувалова]], [[Юсуповы]]х, экспонаты Государственного музейного фонда и музеев [[Санкт-Петербург|Ленинграда]]. Первая регулярная экспозиция картинной галереи открылась 10 ноября 1924 года. С 1924 по 1930 год в музей вошли собрания европейской живописи из Музея иконописи и живописи [[Остроухов, Илья Семёнович|Ильи Остроухова]], [[Государственный исторический музей|Исторического музея]], [[Государственная Третьяковская галерея|Третьяковской галереи]]. Переданные из Эрмитажа в период с 1924 по 1930 год работы занимают важное место в коллекции. В их число входят картины: «[[Освобождённый Иерусалим|Ринальдо и Армида]]» [[Пуссен, Никола|Никола Пуссена]], «Вакханалия» [[Рубенс, Питер Пауль|Питера Пауля Рубенса]], портреты [[Рембрандт|Харменса ван Рейна Рембрандта]], «Натюрморт с атрибутами искусства» [[Шарден, Жан-Батист|Жан-Батиста Шардена]], «Сатира на врачей» [[Ватто, Антуан|Антуана Ватто]], а также картины [[Хох, Питер де|Питера де Хоха]] и [[Сандро Боттичелли]]{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}{{sfn|Макарова|2010}}.
+До 1920—1930-х годов в музейной экспозиции живопись не была представлена. Художественный отдел стал формироваться во время перераспределения музейных фондов страны. В музей попала и художественная коллекция [[Румянцевский музей|Румянцевского музея]]. В 1924-м в состав музея вошли коллекции из бывших собраний [[Брокар, Генрих Афанасьевич|Генриха Брокара]], [[Щукин, Сергей Иванович|Сергея Щукина]], [[Шувалов, Иван Иванович|Ивана Шувалова]], [[Юсуповы]]х, экспонаты Государственного музейного фонда и музеев [[Санкт-Петербург|Ленинграда]]. Первая регулярная экспозиция картинной галереи открылась 10 ноября 1924 года. С 1924 по 1930 год в музей вошли собрания европейской живописи из Музея иконописи и живописи [[Остроухов, Илья Семёнович|Ильи Остроухова]], [[Государственный исторический музей|Исторического музея]], [[Государственная Третьяковская галерея|Третьяковской галереи]]. Переданные из Эрмитажа в период с 1924 по 1930 год работы занимают важное место в коллекции. В их число входят картины: «[[Освобождённый Иерусалим|Ринальдо и Армида]]» [[Пуссен, Никола|Никола Пуссена]], «Вакханалия» [[Рубенс, Питер Пауль|Питера Пауля Рубенса]], портреты [[Рембрандт|Харменса ван Рейна Рембрандта]], «Натюрморт с атрибутами искусства» [[Шарден, Жан-Батист|Жан-Батиста Шардена]], «Сатира на врачей» [[Ватто, Антуан|Антуана Ватто]], а также картины [[Хох, Питер де|Питера де Хоха]] и [[Сандро Боттичелли]]{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}{{sfn|Макарова|2010}}.
-Окончательно художественная экспозиция сложилось в 1948 году после передачи в музей собрания [[Государственный музей нового западного искусства|Государственного музея нового западного искусства]], созданного на основе коллекций [[Морозов, Иван Абрамович|Ивана Морозова]] и [[Щукин, Сергей Иванович|Сергея Щукина]]. В музей поступило более 300 работ французских и [[Изобразительное искусство США|американских]] художников конца [[XIX век|XIX]] — первой половины [[XX век|XX]] века{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}. В этот период в состав музея вошли знаменитые работы «[[Бульвар Капуцинок]] в Париже» [[Моне, Клод|Клода Моне]], «[[Голубые танцовщицы]]» [[Дега, Эдгар|Эдгара Дега]], «[[Обнажённая (картина Ренуара, 1876)|Обнажённая]]» [[Ренуар, Пьер Огюст|Пьера Огюста Ренуара]], «[[Мост через Марну в Кретее]]» и два вида горы [[Сент-Виктуар|Сен-Виктуар]] [[Сезанн, Поль|Поля Сезанна]], «[[Красные виноградники в Арле]]» и «[[Прогулка заключённых]]»[[Ван Гог, Винсент|Винсента Ван Гога]], а также полотна [[Матисс, Анри|Анри Матисса]], [[Гоген, Поль|Поля Гогена]], [[Боннар, Пьер|Пьера Боннара]], [[Дерен, Андре|Андре Дерена]] и [[Леже, Фернан|Фернана Леже]]<ref name=YouTube2/>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
+Окончательно художественная экспозиция сложилось в 1948 году после передачи в музей собрания [[Государственный музей нового западного искусства|Государственного музея нового западного искусства]], созданного на основе коллекций [[Морозов, Иван Абрамович|Ивана Морозова]] и [[Щукин, Сергей Иванович|Сергея Щукина]]<ref>{{YouTube|8B18k6QzkT0|Леонид Парфёнов. ''Коллекционерский подвиг С. И. Щукина и И. А. Морозова''|logo=1}}</ref>. В музей поступило более 300 работ французских и [[Изобразительное искусство США|американских]] художников конца [[XIX век|XIX]] — первой половины [[XX век|XX]] века{{sfn|Директ-Медиа|2011|с=1—100}}. В этот период в состав музея вошли знаменитые работы «[[Бульвар Капуцинок]] в Париже» [[Моне, Клод|Клода Моне]], «[[Голубые танцовщицы]]» [[Дега, Эдгар|Эдгара Дега]], «[[Обнажённая (картина Ренуара, 1876)|Обнажённая]]» [[Ренуар, Пьер Огюст|Пьера Огюста Ренуара]], «[[Мост через Марну в Кретее]]» и два вида горы [[Сент-Виктуар|Сен-Виктуар]] [[Сезанн, Поль|Поля Сезанна]], «[[Красные виноградники в Арле]]» и «[[Прогулка заключённых]]»[[Ван Гог, Винсент|Винсента Ван Гога]], а также полотна [[Матисс, Анри|Анри Матисса]], [[Гоген, Поль|Поля Гогена]], [[Боннар, Пьер|Пьера Боннара]], [[Дерен, Андре|Андре Дерена]] и [[Леже, Фернан|Фернана Леже]]<ref name=YouTube2/>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
 В 1950—1960-е годы в музей стали поступать полотна художников европейских социалистических стран: [[Дуниковский, Ксаверий|Ксаверия Дуниковского]], [[Кишфалуди-Штробль, Жигмонд|Жигмонда Кишфалуди-Штробля]], [[Грундиг, Ханс|Ганса Грундига]], [[Баба, Корнелиу|Корнелиу Бабы]], [[Кремер, Фриц (скульптор)|Фрица Кремера]], а также [[Болгария|болгарских]], [[Румыния|румынских]] и венгерских художников{{sfn|Полякова|1974|с=1—38}}.
@@ Строка 161: / Строка 164: @@
 [[Файл:Irina Antonova RN MOW 05-11.jpg|thumb|250px|[[Антонова, Ирина Александровна|Ирина Антонова]] (на фотографии 2011 года) руководила музеем в течение пяти десятилетий — с 1961 по 2013 год]]
 [[Файл:Marina Loshak.jpg|thumb|250px|[[Лошак, Марина Дэвовна|Марина Лошак]] — директор Пушкинского музея с 2013 до 2023 года]]
-После [[Революция 1917 года в России|революции 1917 года]] музей пришёл во временное запустение. Первая экспозиция была открыта в 1920-м и представляла собой выставку проектов памятника «Освобождённому труду». На открытии выставки присутствовал [[Ленин, Владимир Ильич|Владимир Ленин]], что утвердило статус музея как одного из главных мест культурной жизни Москвы. С началом [[Новая экономическая политика|НЭПа]] в 1921 году при музее открылась мастерская, в которой производились скульптуры для украшения общественных мест, такие как [[Девушка с веслом]], выставленная в [[Парк Горького (Москва)|ЦПКиО имени Горького]]<ref name=YouTube2>{{YouTube|71foYjhHo2Q|Глаз Божий. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. Серия 2}}</ref>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
+После [[Революция 1917 года в России|революции 1917 года]] музей пришёл во временное запустение. Первая экспозиция была открыта в 1920-м и представляла собой выставку проектов памятника «Освобождённому труду». На открытии выставки присутствовал [[Ленин, Владимир Ильич|Владимир Ленин]], что утвердило статус музея как одного из главных мест культурной жизни Москвы. С началом [[Новая экономическая политика|НЭПа]] в 1921 году при музее открылась мастерская, в которой производились скульптуры для украшения общественных мест, такие как [[Девушка с веслом]], выставленная в [[Парк Горького (Москва)|ЦПКиО имени Горького]]<ref name=YouTube2>{{YouTube|71foYjhHo2Q|''Глаз Божий''. Фильм Леонида Парфёнова о Пушкинском музее. — Серия II|logo=1}}</ref>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
 В 1924 году музей переименовали в Государственный музей изящных искусств. С новым названием музей получил [[Правительство СССР|правительственный]] план развития, по которому музей должен был стать местом собрания мирового изобразительного искусства — до этого момента в экспозиции художественные работы практически не были представлены. Работу по созданию картинной галереи доверили учёным [[Романов, Николай Ильич|Николаю Романову]], [[Эфрос, Абрам Маркович|Абраму Эфросу]] и [[Лазарев, Виктор Никитич|Виктору Лазареву]]{{sfn|Седова|1987|с=9}}. В 1932 году название снова изменили — учреждение стало Государственным музеем изобразительных искусств, а в 1937-м ему было присвоено имя [[Пушкин, Александр Сергеевич|Александра Пушкина]] — в честь столетней годовщины со дня смерти поэта{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
@@ Строка 167: / Строка 170: @@
 С началом [[Великая Отечественная война|Великой Отечественной войны]] художественные коллекции музея эвакуировали в [[Новосибирск]] и [[Соликамск]]. Во время [[Битва за Москву|боёв за Москву]] здание сильно пострадало от бомбардировок, его реконструкция началась в 1944-м и продлилась несколько лет. Первая послевоенная экспозиция была открыта 3 октября 1946 года под руководством директора музея [[Меркуров, Сергей Дмитриевич|Сергея Меркурова]]. Однако уже в 1949-м все экспонаты убрали в подсобные помещения, а музейное пространство отдали под выставку подарков, присланных [[Сталин, Иосиф Виссарионович|Иосифу Сталину]] к его 70-летию. Залы были заполнены фотографиями, коврами и картинами с изображениями генсека. После его смерти в 1953 году музейная экспозиция была возвращена на место. В 1955-м в залах музея открылась выставка коллекции полотен [[Галерея старых мастеров|Дрезденской картинной галереи]], вывезенных советскими солдатами из взятого [[Берлин]]а и впоследствии отреставрированных в мастерской при музее<ref name=museum/><ref name=YouTube2/>.
-В 1956 году в музее прошла выставка картин [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]], организованная его близким другом писателем [[Эренбург, Илья Григорьевич|Ильёй Эренбургом]]. Советские власти разрешили мероприятие из-за участия Пикассо в международном [[коммунизм|коммунистическом]] движении, а в 1962 году Пикассо был удостоен [[Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами»|Международной Ленинской премией за укрепление мира между народами]]. Медаль вручил И. Эренбург во французском имении художника, расположенном рядом с [[Мужен]]ом. В 1974 году в Пушкинский музей привезли портрет [[Мона Лиза|Джоконды]] работы [[Леонардо да Винчи]], а в 1975 году более ста картин из [[Метрополитен-музей|Метрополитен-музея]] в [[Нью-Йорк]]е<ref name=YouTube2/>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
+В 1956 году в музее прошла выставка картин [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]], организованная его близким другом писателем [[Эренбург, Илья Григорьевич|Ильёй Эренбургом]]. Советские власти разрешили мероприятие из-за участия Пикассо в международном [[коммунизм|коммунистическом]] движении, а в 1962 году Пикассо был удостоен премией «[[Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами»|За укрепление мира между народами]]» (медаль вручил Илья Эренбург в имении художника близ [[Мужен]]а).
-С начала 1980-х годов Пушкинский музей снова стал одним из главных центров культурной жизни Москвы. В 1981-м в нём прошла советско-[[Франция|французская]] выставка «Москва—[[Париж]]», на которой экспонировались картины художников-[[Авангард (искусство)|авангардистов]]: [[Кандинский, Василий Васильевич|Василия Кандинского]], [[Филонов, Павел Николаевич|Павла Филонова]], [[Татлин, Владимир Евграфович|Владимира Татлина]], [[Малевич, Казимир Северинович|Казимира Малевича]]. Выставка пользовалась большой популярностью, её также посетил [[Председатель Президиума Верховного Совета СССР]] [[Брежнев, Леонид Ильич|Леонид Брежнев]]. После выставки работы [[русский авангард|русского авангарда]] стали выставляться без государственного притеснения в российских музеях и имели популярность за рубежом<ref name=YouTube2/><ref>{{cite web
+С середины 1970-х годов Пушкинский музей снова стал одним из главных центров культурной жизни Москвы. В 1974 году в музее выставлялся портрет [[Мона Лиза|Джоконды]] работы [[Леонардо да Винчи]], привезённый из [[Лувр]]а, в 1975 году — более ста картин из [[Метрополитен-музей|Метрополитен-музея]] в [[Нью-Йорк]]е<ref name=YouTube2/>{{sfn|Антонова|1986|с=1—30}}.
+В 1981 году в музее прошла советско-французская выставка «Москва—Париж», на которой экспонировались картины художников-[[Авангард (искусство)|авангардистов]] [[Кандинский, Василий Васильевич|Василия Кандинского]], [[Филонов, Павел Николаевич|Павла Филонова]], [[Татлин, Владимир Евграфович|Владимира Татлина]], [[Малевич, Казимир Северинович|Казимира Малевича]]. Выставку, пользовавшуюся большой популярностью, посетил [[Председатель Президиума Верховного Совета СССР|глава СССР]] [[Брежнев, Леонид Ильич|Леонид Брежнев]]. После выставки работы [[русский авангард|русского авангарда]] стали выставляться без государственного притеснения в российских музеях и имели популярность за рубежом<ref name=YouTube2/><ref>{{cite web
 |url=https://www.svoboda.org/a/1873567.html
-|title=Три гроба Малевича: вспоминая легендарную выставку Париж-Москва, Москва-Париж
+|title=Три гроба Малевича: вспоминая легендарную выставку Париж — Москва, Москва — Париж
 |author=Иван Толстой
 |date=2009-11-08
@@ Строка 197: / Строка 202: @@
 |author=Арина Бородина
 |date=2012-05-31
-|title=Леонид Парфёнов о фильме "Глаз Божий"
+|title=Леонид Парфёнов о фильме «Глаз Божий»
 |publisher=Коммерсантъ
 |accessdate=2018-10-01
@@ Строка 217: / Строка 222: @@
 }}</ref>.
-октября 2022 года безымянному скверу у главного входа в музей присвоено имя [[Антонова, Ирина Александровна|Ирины Антоновой]], которая занимала пост директора Музея имени А.С. Пушкина с 1961 по 2013 год, а после была президентом музея до 2020 года<ref>{{Cite web|lang=ru|url=https://www.ntv.ru/novosti/2726679/?fb|title=Скверу возле Пушкинского музея присвоили имя Ирины Антоновой|author=|website=НТВ|date=2022-10-05|access-date=2022-10-05}}</ref>.
+октября 2022 года безымянному скверу у главного входа в музей присвоено имя [[Антонова, Ирина Александровна|Ирины Антоновой]], которая занимала пост директора Музея имени А. С. Пушкина с 1961 по 2013 год, а после была президентом музея до 2020 года<ref>{{Cite web|lang=ru|url=https://www.ntv.ru/novosti/2726679/?fb|title=Скверу возле Пушкинского музея присвоили имя Ирины Антоновой|author=|website=НТВ|date=2022-10-05|access-date=2022-10-05}}</ref>.
 === Музейный городок ===
 {{main|Музейный городок}}
-[[Файл:Pushkin museum - area project 2012 by shakko.jpg|thumb|250px|Проект музейного городка, 2012 год]]
+[[Файл:Pushkin museum - area project 2012 by shakko.jpg|thumb|250px|Проект музейного городка,<br>2012 год]]
 В 2008 году был объявлен конкурс на строительство новых корпусов музея и реконструкцию главного здания музея<ref>{{cite web
@@ Строка 232: / Строка 237: @@
 |archive-url=https://web.archive.org/web/20180909035720/http://www.vesti.ru/doc.html?id=318349
 |deadlink=no
-}}</ref>. Его выиграл [[Великобритания|британский]] архитектор [[Фостер, Норман (архитектор)|Норман Фостер]], заведовавший строительством [[Небоскрёб Мэри-Экс|небоскрёба Мэри-Экс]] в [[Лондон]]е. Инициатором расширения стала директор музея Ирина Антонова<ref>{{cite web
+}}</ref>. Его выиграл [[Великобритания|британский]] архитектор [[Фостер, Норман (архитектор)|Норман Фостер]], заведовавший строительством [[Небоскрёб Мэри-Экс|небоскрёба Мэри-Экс]] в [[Лондон]]е.
+Инициатором расширения стала директор музея Ирина Антонова<ref>{{cite web
 |url=https://www.vesti.ru/doc.html?id=1100059
 |title=Антонова Ирина Александровна
@@ Строка 251: / Строка 258: @@
 }}</ref>, а спустя год из-за разногласий с ГМИИ архитектор отказался участвовать в проекте<ref>{{cite web
 |url=https://www.the-village.ru/village/city/infrastructure/112451-gmii-100
+|author=Алиса По
 |title=Пушкинский музей: Проект реконструкции
+|subtitle=В этом году в Пушкинском музее начинается масштабная реконструкция, в ходе которой построят три новых комплекса по проекту Нормана Фостера. ''The Village'' узнал, как будет выглядеть музейный городок.
+|date=2012-03-22
 |publisher=The Village
 |accessdate=2018-08-07
@@ Строка 268: / Строка 278: @@
 }}</ref><ref>{{cite web
 |url=https://www.vesti.ru/doc.html?id=1100141&cid=460
-|title=Марина Лошак: революции в Пушкинском музее не будет
+|title=Марина Лошак: «Революции в Пушкинском музее не будет»
 |date=2013-07-01
 |publisher=Вести.ru
@@ Строка 289: / Строка 299: @@
 |title=Ах, как хочется вернуться в «городок»
 |date=2017-06-08
-|publisher=Газета Культура
+|publisher=Газета «Культура»
 |accessdate=2018-08-07
 |archive-date=2019-03-31
@@ Строка 298: / Строка 308: @@
 {{цитата|автор=Юрий Григорян<ref>{{cite web
 |url=http://archsovet.msk.ru/article/ot-pervogo-lica/yuriy-grigoryan-novoe-osnovanie-dlya-muzeya
+|title=Рубрика «От первого лица»
-|title=Юрий Григорян: новое основание для развития музея
+|subtitle=Юрий Григорян: новое основание для развития музея
 |date=2014-07-01
 |publisher=Архсовет Москвы
@@ Строка 310: / Строка 321: @@
 |url=https://www.culture.ru/news/253423/rossiiskie-virtualnye-muzei-stali-pobeditelyami-mezhdunarodnogo-festivalya-f-imp-2-0
 |title=Российские виртуальные музеи стали победителями Международного фестиваля F@IMP 2.0
+|subtitle=Рубрика «Новости»
 |date=
-|publisher=Новости на сайте Культура.РФ
+|publisher=Сайт ''Культура.РФ''
+|website=culture.ru
 |access-date=2019-01-21
 |archive-date=2019-01-21
@@ Строка 427: / Строка 440: @@
 |url=https://www.culture.ru/materials/253104/glavnye-vystavki-goda
 |title=Главные выставки года
-|publisher=Культура.рф
+|publisher=Сайт ''Культура.РФ''
+|website=culture.ru
 |accessdate=2018-08-26
 |archive-date=2018-03-01
@@ Строка 435: / Строка 449: @@
 ;2019
-* «[[Щукин, Сергей Иванович|Щукин]]. Биография коллекции» — временная экспозиция, посвящённая жизни и деятельности коллекционера. Среди экспонируемых работ были произведения [[Моне, Клод|Клода Моне]], [[Ренуар, Пьер Огюст|Пьера Огюста Ренуара]], [[Сезанн, Поль|Поля Сезанна]], [[Гоген, Поль|Поля Гогена]], [[Ван Гог, Винсент|Винсента ван Гога]], [[Матисс, Анри|Анри Матисса]], [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]] и других мастеров. Выставка стала самой посещаемой за последние 38 лет существования ГМИИ — за три месяца её посетили более 350 тысяч человек<ref>{{cite web
+* «[[Щукин, Сергей Иванович|Щукин]]. Биография коллекции» — временная экспозиция, посвящённая жизни и деятельности коллекционера<ref>{{YouTube|rwdpnYczZak|Экскурсия Леонида Парфёнова по выставке «''Щукин. Биография коллекции''»|logo=1}}</ref>. Среди экспонируемых работ были произведения [[Моне, Клод|Клода Моне]], [[Ренуар, Пьер Огюст|Пьера Огюста Ренуара]], [[Сезанн, Поль|Поля Сезанна]], [[Гоген, Поль|Поля Гогена]], [[Ван Гог, Винсент|Винсента ван Гога]], [[Матисс, Анри|Анри Матисса]], [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]] и других мастеров. Выставка стала самой посещаемой за последние 38 лет существования ГМИИ — за три месяца её посетили более 350 тысяч человек<ref>{{cite web
 |url=https://ria.ru/20190916/1558737847.html
-|title="Щукин. Биография коллекции" стала самой посещаемой выставкой в ГМИИ
+|title=«''Щукин. Биография коллекции''» стала самой посещаемой выставкой в ГМИИ
 |date=2019-09-16
 |publisher=РИА Новости
@@ Строка 456: / Строка 470: @@
 Файл:Assirian relief 05 in Pushkin museum 01 by shakko.jpg|[[Ассирия|Ассирийский]] рельеф с изображением крылатого духа в позе благословления
 Файл:Shedu 01 - casting in Pushkin museum 01 by shakko.jpg|Крылатый лев ([[шеду]]) из дворца [[Ашшурнацирапал II|Ашшурнацирапала II]]
-Файл:Greek hall in Pushkin museum 01 by shakko.jpg|Экспозиция в главном здании: Греческий зал, 2019 год
+Файл:Greek hall in Pushkin museum 01 by shakko.jpg|Экспозиция в главном здании: Греческий зал,<br>2019 год
-Файл:Athena statues in Pushkin museum.jpg|Слепки статуй [[Афина|Афины]], 2011 год
+Файл:Athena statues in Pushkin museum.jpg|Слепки статуй [[Афина|Афины]],<br>2011 год
-Файл:Museo pushkin, calchi, sala del medioevo 01.JPG|Экспозиция музея, {{nobr|2011 год}}
+Файл:Museo pushkin, calchi, sala del medioevo 01.JPG|Экспозиция музея,<br>{{nobr|2011 год}}
-Файл:Castings of Ancient Roman statues in the Pushkin Museum.jpg|Римские статуи в коллекции музея, 2011 год
+Файл:Castings of Ancient Roman statues in the Pushkin Museum.jpg|Римские статуи в коллекции музея,<br>2011 год
-Файл:Museo pushkin, calchi, gattamelata di donatello 02.JPG|Экспозиция музея, {{nobr|2011 год}}
+Файл:Museo pushkin, calchi, gattamelata di donatello 02.JPG|Экспозиция музея,<br>{{nobr|2011 год}}
-Файл:Moses and slaves by Michelangelo (casting in Pushkin museum) by shakko 01.jpg|Скульптурные композиции, 2011 год
+Файл:Moses and slaves by Michelangelo (casting in Pushkin museum) by shakko 01.jpg|Скульптурные композиции,<br>2011 год
-Файл:Museo pushkin, calchi, sala di michelangelo 02.JPG|Зал [[Микеланджело]], 2011 год
+Файл:Museo pushkin, calchi, sala di michelangelo 02.JPG|Зал [[Микеланджело]],<br>2011 год
-Файл:Archilochus 02 pushkin.jpg|Поэт [[Архилох]]. Римская копия II века {{nobr|нашей эры}}, 2009 год
+Файл:Archilochus 02 pushkin.jpg|Поэт [[Архилох]]. Римская копия II века {{nobr|нашей эры}},<br>2009 год
-Файл:Castings of classical Greek sculpture in the Pushkin Museum 01 by shakko.jpg|Греческие скульптуры, 2012 год
+Файл:Castings of classical Greek sculpture in the Pushkin Museum 01 by shakko.jpg|Греческие скульптуры,<br>2012 год
-Файл:Nika 1.jpg|[[Ника Самофракийская]], 2017 год
+Файл:Nika 1.jpg|[[Ника Самофракийская]],<br>2017 год
 </gallery>
@@ Строка 495: / Строка 509: @@
 <gallery widths="150" heights="150" mode="packed">
-Файл:Botticelli (Sandro di Mariano Filipepi) - Annunciation - Google Art Project.jpg|[[Сандро Боттичелли]]. «Благовещение», ок. 1495—1498 гг.
+Файл:Botticelli (Sandro di Mariano Filipepi) - Annunciation - Google Art Project.jpg|[[Сандро Боттичелли]]. «Благовещение»,<br>ок. 1495—1498 гг.
-Файл:Pietro Perugino 053.jpg|alt=Пьетро Перуджино. «Мадонна с младенцем», конец 15-го века|[[Пьетро Перуджино]]. «Мадонна с младенцем», конец XV века
+Файл:Pietro Perugino 053.jpg|альт=Пьетро Перуджино. «Мадонна с младенцем»,<br>конец 15-го века|[[Пьетро Перуджино]]. «Мадонна с младенцем»,<br>конец XV века
-Файл:Lucas Cranach d.Ä. - Madonna mit Kind (ca.1520).jpg|[[Кранах, Лукас (Старший)|Лукас Кранах Старший]]. «Мадонна с младенцем», ок. 1520 года
+Файл:Lucas Cranach d.Ä. - Madonna mit Kind (ca.1520).jpg|[[Кранах, Лукас (Старший)|Лукас Кранах Старший]]. «[[Мадонна с Младенцем (Лукас Кранах)|Мадонна с младенцем]]»,<br>ок. 1520 года
-Файл:Paris Bordon - Sibilla davanti ad Augusto - Museo Puskin - Mosca.jpg|[[Бордоне, Парис|Парис Бордоне]]. «Явление Сивиллы императору Августу», ок. 1550 года
+Файл:Paris Bordon - Sibilla davanti ad Augusto - Museo Puskin - Mosca.jpg|[[Бордоне, Парис|Парис Бордоне]]. «Явление Сивиллы императору Августу»,<br>ок. 1550 года
-Файл:Peter Paul Rubens 011.jpg|[[Рубенс, Питер Пауль|Питер Пауль Рубенс]]. «Вакханалия», 1615 год
+Файл:Peter Paul Rubens 011.jpg|[[Рубенс, Питер Пауль|Питер Пауль Рубенс]]. «Вакханалия»,<br>1615 год
-Файл:Jordaens Satyr and the peasant Moscow.jpg|[[Йорданс, Якоб|Якоб Йорданс]]. «[[Сатир в гостях у крестьянина]]», 1622 год
+Файл:Jordaens Satyr and the peasant Moscow.jpg|[[Йорданс, Якоб|Якоб Йорданс]]. «[[Сатир в гостях у крестьянина]]»,<br>1622 год
-Файл:Rembrandt Harmensz van Rijn - Ahasuerus, Haman and Esther - Google Art Project.jpg|[[Рембрандт]]. «[[Артаксеркс, Аман и Эсфирь]]», 1660 год
+Файл:Rembrandt Harmensz van Rijn - Ahasuerus, Haman and Esther - Google Art Project.jpg|[[Рембрандт]]. «[[Артаксеркс, Аман и Эсфирь]]»,<br>1660 год
-Файл:Nicolas Poussin - The Victory of Joshua over Amorites - Pushkin museum.jpg|[[Пуссен, Никола|Никола Пуссен]]. «[[Битва израильтян с аморреями (картина)|Битва израильтян с аморреями]]», 1624—1625 гг.
+Файл:Nicolas Poussin - The Victory of Joshua over Amorites - Pushkin museum.jpg|[[Пуссен, Никола|Никола Пуссен]]. «[[Битва израильтян с аморреями (картина)|Битва израильтян с аморреями]]»,<br>1624—1625 гг.
-Файл:Giambattista Pittoni-Sophonisba.jpg|alt=Джамбаттиста Питтони. «Смерть Софонисбы», 1716-1720 гг.|[[Питтони, Джамбаттиста|Джамбаттиста Питтони]]. «[[Смерть Софонисбы (Питтони)|Смерть Софонисбы]]», 1716—1720 гг.
+Файл:Giambattista Pittoni-Sophonisba.jpg|альт=Джамбаттиста Питтони. «Смерть Софонисбы»,<br>1716—1720 гг.|[[Питтони, Джамбаттиста|Джамбаттиста Питтони]]. «[[Смерть Софонисбы (Питтони)|Смерть Софонисбы]]»,<br>1716—1720 гг.
+Файл:Canaletto - Bucentaur's return to the pier by the Palazzo Ducale - Google Art Project.jpg|[[Каналетто]]. «[[Возвращение Бучинторо к молу у Дворца дожей]]»,<br>ок. 1730 года
-Файл:Giovanni Battista Tiepolo 088.jpg|[[Тьеполо, Джованни Баттиста|Джованни Баттиста Тьеполо]]. «Смерть Дидоны», между 1757 и 1760 годами
+Файл:Giambattista Tiepolo - Death of Dido - Google Art Project.jpg|[[Тьеполо, Джованни Баттиста|Джованни Баттиста Тьеполо]]. «Смерть Дидоны»,<br>между 1757 и 1760 годами
-Файл:Rembrandt Harmensz. van Rijn 040.jpg|[[Рембрандт]]. «Неверие Фомы», 1634 год
+Файл:Rembrandt - The Incredulity of St Thomas - WGA19095.jpg|[[Рембрандт]]. «Неверие Фомы»,<br>1634 год
-Файл:Bernardo Strozzi - Vanitas (Old Coquette) - Google Art Project.jpg|[[Строцци, Бернардо|Бернардо Строцци]]. «Старая кокетка», ок. 1637 года
+Файл:Frans Hals 085.jpg|[[Халс, Франс|Франс Халс]]. «[[Святой Марк (картина Халса)|Святой Марк]]», ок. 1625 года
-Файл:Francois Boucher Heracles and Omphale.jpg|[[Буше, Франсуа|Франсуа Буше]]. «Геркулес и Омфала», 1731—1740 гг.
+Файл:Bernardo Strozzi - Vanitas (Old Coquette) - Google Art Project.jpg|[[Строцци, Бернардо|Бернардо Строцци]]. «Старая кокетка»,<br>ок. 1637 года
-Файл:Actress Jeane Samary IMG 6910.JPG|[[Ренуар, Пьер Огюст|Пьер Огюст Ренуар]]. «[[Портрет актрисы Жанны Самари]]», 1877 год
-Файл:Pierre-Auguste Renoir 154.jpg|[[Ренуар, Пьер Огюст|Пьер Огюст Ренуар]]. «[[Обнажённая (картина Ренуара, 1876)|Обнажённая]]», 1876 год
+Файл:Francois Boucher Heracles and Omphale.jpg|[[Буше, Франсуа|Франсуа Буше]]. «[[Геркулес и Омфала (картина Буше)|Геркулес и Омфала]]»,<br>1731—1740 гг.
-Файл:Mardi gras, par Paul Cézanne, Yorck.jpg|[[Сезанн, Поль|Поль Сезанн]]. «[[Пьеро и Арлекин]]», 1888 год
+Файл:Retrato de Lola Jiménez.jpg|[[Гойя, Франсиско|Франсиско Гойя]]. «Портрет художницы Лолы Хименес»,<br>1813 год
-Файл:Le Déjeuner sur l'herbe - Monet (Pushkin Museum).jpg|[[Моне, Клод|Клод Моне]]. «[[Завтрак на траве (картина Моне)|Завтрак на траве]]», 1866 год
+Файл:Pierre-Narcisse Guérin - Aurora and Cephalus - Pushkin Museum.jpg|[[Пьер Нарсис Герен]]. «[[Аврора и Кефал]]»,<br>1811 год
+Файл:Actress Jeane Samary IMG 6910.JPG|[[Ренуар, Пьер Огюст|Пьер Огюст Ренуар]]. «[[Портрет актрисы Жанны Самари]]»,<br>1877 год
-Файл:Paul Gauguin 072.jpg|[[Гоген, Поль|Поль Гоген]]. «Ночное кафе в Арле», 1888 год
+Файл:Female Nude Renoir 1876.jpg|[[Ренуар, Пьер Огюст|Пьер Огюст Ренуар]]. «[[Обнажённая (картина Ренуара, 1876)|Обнажённая]]»,<br>1876 год
-Файл:Eh quoi! Tu es jaloux? by Paul Gauguin.jpg|[[Гоген, Поль|Поль Гоген]]. «[[А, ты ревнуешь?|А, ты ревнуешь]]?», 1892 год
-Файл:Red vineyards.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «[[Красные виноградники в Арле]]», 1888 год
+Файл:Mardi gras, par Paul Cézanne, Yorck.jpg|[[Сезанн, Поль|Поль Сезанн]]. «[[Пьеро и Арлекин]]»,<br>1888 год
-Файл:Van Gogh Landscape with carriage and train 1890.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «[[Пейзаж в Овере после дождя]]», 1890 год
+Файл:Le Déjeuner sur l'herbe - Monet (Pushkin Museum).jpg|[[Моне, Клод|Клод Моне]]. «[[Завтрак на траве (картина Моне)|Завтрак на траве]]»,<br>1866 год
-Файл:Edgar Germain Hilaire Degas 076.jpg|[[Дега, Эдгар|Эдгар Дега]]. «[[Голубые танцовщицы]]», 1897 год
+Файл:Paul Gauguin 072.jpg|[[Гоген, Поль|Поль Гоген]]. «Ночное кафе в Арле»,<br>1888 год
-Файл:Picasso01.jpg|[[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]]. «[[Девочка на шаре]]», 1905 год
+Файл:Eh quoi! Tu es jaloux? by Paul Gauguin.jpg|[[Гоген, Поль|Поль Гоген]]. «[[А, ты ревнуешь?]]»,<br>1892 год
+Файл:Red vineyards.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «[[Красные виноградники в Арле]]»,<br>1888 год
+Файл:Van Gogh Landscape with carriage and train 1890.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «[[Пейзаж в Овере после дождя]]»,<br>1890 год
+Файл:Avenue de L'Opera (Effect of Snow in the Morning) IMG 6902.JPG|[[Писсарро, Камиль|Камиль Писарро]]. «Оперный проезд в Париже (Эффект снега. Утро)»,<br>1898 год
+Файл:Edgar Germain Hilaire Degas 076.jpg|[[Дега, Эдгар|Эдгар Дега]]. «[[Голубые танцовщицы]]»,<br>1897 год
+Файл:Picasso01.jpg|[[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]]. «[[Девочка на шаре]]»,<br>1905 год
 </gallery>
 === Египетское собрание ===
-Коллекция [[Древний Египет|древнеегипетских]] экспонатов насчитывает около 800 предметов, датируемых с [[4-е тысячелетие до н. э.|4 тысячелетия до н.э.]] до [[IV век до н. э.|IV века до н. э.]]. Экспозиция построена в [[Хронологическое упорядочение|хронологическом порядке]]. В состав собрания входят деревянные и каменные [[саркофаг]]и, [[Рельеф (скульптура)|рельефы]], скульптуры, украшения, [[папирус]]ы, сосуды, статуэтки и [[амулет]]ы. Самыми ценными экспонатами являются каменные орудия труда [[6-е тысячелетие до н. э.|VI]]—[[5-е тысячелетие до н. э.|V]] тысячелетия до нашей эры, [[шифер]]ные [[Палетка (Древний Египет)|палетки]] и расписные сосуды культур [[Негада]] [[I век до н. э.|I]]—[[III век до н. э.|III веков до нашей эры]]. Отдельно представлены погребальные обряды, которые играли важную роль в религиозной жизни египтян. В коллекции также находятся саркофаги, [[Канопа|канопы]], [[Погребальная маска|погребальные маски]], фигурки [[ушебти]], статуэтки богов и мумия [[Жречество Древнего Египта|жреца]] Хорха, на котором при раскопках нашли сетку из [[фаянс]]овых бусин<ref name=egypt>{{cite web
+Коллекция [[Древний Египет|древнеегипетских]] экспонатов насчитывает около 800 предметов, датируемых с [[4-е тысячелетие до н. э.|4-го тысячелетия до н. э.]] до [[IV век до н. э.|IV века до н. э.]]. Экспозиция построена в [[Хронологическое упорядочение|хронологическом порядке]]. В состав собрания входят деревянные и каменные [[саркофаг]]и, [[Рельеф (скульптура)|рельефы]], скульптуры, украшения, [[папирус]]ы, сосуды, статуэтки и [[амулет]]ы. Самыми ценными экспонатами являются каменные орудия труда [[6-е тысячелетие до н. э.|VI]]—[[5-е тысячелетие до н. э.|V тысячелетий до нашей эры]], [[шифер]]ные [[Палетка (Древний Египет)|палетки]] и расписные сосуды культур [[Негада]] [[I век до н. э.|I]]—[[III век до н. э.|III веков до нашей эры]]. Отдельно представлены погребальные обряды, которые играли важную роль в религиозной жизни египтян. В коллекции также находятся саркофаги, [[Канопа|канопы]], [[Погребальная маска|погребальные маски]], фигурки [[ушебти]], статуэтки богов и мумия [[Жречество Древнего Египта|жреца]] Хорха, на котором при раскопках нашли сетку из [[фаянс]]овых бусин<ref name=egypt>{{cite web
 |url=http://www.arts-museum.ru/museum/buildings/main/ground_floor/1_egypt/index.php?show=all&page=2
 |title=Искусство Древнего Египта
@@ Строка 532: / Строка 551: @@
 Файл:Amenemhet III, basalto, seconda metà del XIX sec. ac. 02.JPG|[[Статуя Аменемхета III (ГМИИ)|Статуя Аменемхета III]]
 Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (11).jpg|Антропоидный саркофаг, [[Канопа|канопы]], [[Погребальная маска|погребальные маски]]
-Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (10).jpg|Ящик с [[Канопа|канопами]]
+Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (10).jpg|Ящик с [[канопа]]ми
 Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (23).jpg|[[Саркофаг]] обеспеченной египетской женщины
-Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (02).jpg|Модель погребальной ладьи с гребцами и двумя статуями в ковчеге. [[Среднее царство]], ок. 2135 – 1650 до н. э.
+Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (02).jpg|Модель погребальной ладьи с гребцами и двумя статуями в ковчеге. [[Среднее царство]],<br>ок. 2135 — 1650 до н. э.
-Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (04).jpg|Заупокойная стела вельможи Хени. [[Среднее царство|Среднее Царство]].
+Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (04).jpg|Заупокойная стела вельможи Хени.<br>[[Среднее царство|Среднее Царство]].
-Файл:Cosmetic spoon in Pushkin Museum, Moscow 01.jpg|Косметическая ложечка. [[Новое царство]], [[XVIII династия]], правление [[Аменхотеп III|Аменхотепа III]]. Ок. 1388—1351 до н. э.
+Файл:Cosmetic spoon in Pushkin Museum, Moscow 01.jpg|Косметическая ложечка. [[Новое царство]], [[XVIII династия]], правление [[Аменхотеп III|Аменхотепа III]].<br>Ок. 1388—1351 до н. э.
 Файл:Egyptian antiquities in the Pushkin Museum, Moscow (20).jpg|[[Погребальная маска|Погребальные маски]]
-Файл:Egyptian Gamepieces (16th-11th century BC).jpg|Игральные фигуры, изготовленные из [[Сердолик|сердолика]], кости и [[Фаянс|фаянса]]. [[XVI век до н. э.|XVI—]][[XI век до н. э.|XI]] век до н. э.
+Файл:Egyptian Gamepieces (16th-11th century BC).jpg|Игральные фигуры, изготовленные из [[сердолик]]а, кости и [[фаянс]]а.<br>[[XVI век до н. э.|XVI]]—[[XI век до н. э.]]
-Файл:Moskou-papyrus.jpg|[[Московский математический папирус]], ок. 1850 года до н. э.
+Файл:Moskou-papyrus.jpg|[[Московский математический папирус]],<br>ок. 1850 года до н. э.
 </gallery>
 === Графика ===
 По состоянию на 2018 год собранию графики музея принадлежат около 150 тысяч единиц хранения, преимущественно гравюр. Коллекция гравюрного кабинета была передана Пушкинскому музею из [[Румянцевский музей|Румянцевского музея]], сформированного на основе собрания [[Ровинский, Дмитрий Александрович|Дмитрия Ровинского]]. Всего в Пушкинский музей перешло около 40 тысяч листов русской гравюры [[XVI век|XVI]]—[[XIX век|XIX]] веков. В дальнейшем коллекция музея пополнялась работами советских художников. В ГМИИ также представлены рисунки [[Репин, Илья Ефимович|Ильи Репина]], [[Серов, Валентин Александрович|Валентина Серова]], [[Врубель, Михаил Александрович|Михаила Врубеля]], [[Бенуа, Александр Николаевич|Александра Бенуа]], [[Ульянов, Николай Иванович|Николая Ульянова]]{{sfn|Александрова|1985|с=1—38}}.<gallery mode="packed" widths="150" heights="150">
-Файл:Gogh - Гог Винсент ван. Рисунок. Портрет девушки (Мусме). Конец июля – начало августа 1888, Р-10555.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «Молодая японка (Мусме)», 1888 год
+Файл:Gogh - Гог Винсент ван. Рисунок. Портрет девушки (Мусме). Конец июля – начало августа 1888, Р-10555.jpg|[[Ван Гог, Винсент|Винсент Ван Гог]]. «Молодая японка (Мусме)»,<br>1888 год
-Файл:David - Study for the Figure of Hersilia, 1796.jpg|[[Давид, Жак Луи|Жак Луи Давид]]. «Этюд для фигуры [[Герсилия|Герсилии]]», 1796 год
+Файл:David - Study for the Figure of Hersilia, 1796.jpg|[[Давид, Жак Луи|Жак Луи Давид]]. «Этюд для фигуры [[Герсилия|Герсилии]]»,<br>1796 год
-Файл:Moreau - The Night, 1880-1882.jpg|[[Моро, Гюстав|Гюстав Моро]]. «Ночь», 1880—1882 гг.
+Файл:Moreau - The Night, 1880-1882.jpg|[[Моро, Гюстав|Гюстав Моро]]. «Ночь»,<br>1880—1882 гг.
-Файл:Jacob Jordaens (I) - Allegory of the Condemnation for Idolatry.jpg|[[Йорданс, Якоб|Якоб Йорданс]]. «Аллегория осуждения за идолопоклонство», между 1657 и 1659 годами
+Файл:Jacob Jordaens (I) - Allegory of the Condemnation for Idolatry.jpg|[[Йорданс, Якоб|Якоб Йорданс]]. «Аллегория осуждения за идолопоклонство»,<br>между 1657 и 1659 годами
-Файл:Trafalgar square by ARNOUT, LOUIS JULES - GMII.jpg|[[Трафальгарская площадь]] в [[Лондон|Лондоне]], гравюра 1856 год
+Файл:Trafalgar square by ARNOUT, LOUIS JULES - GMII.jpg|[[Трафальгарская площадь]] в [[Лондон]]е, гравюра 1856 год
-Файл:The english setter by T. Cook & S. Smith - GMII.jpg|[[Английский сеттер]], гравюра 1782 год
+Файл:The english setter by T. Cook & S. Smith - GMII.jpg|''[[Английский сеттер]]'', гравюра,<br>1782 год
-Файл:Landscape by EARLOM, RICHARD - GMII.jpg|Пейзаж с мельницей, гравюра 1769 год
+Файл:Landscape by EARLOM, RICHARD - GMII.jpg|''Пейзаж с мельницей'', гравюра,<br>1769 год
 </gallery>
@@ Строка 556: / Строка 575: @@
 Отдел нумизматики состоит из 200 тысяч экспонатов: медалей, монет, [[Боны (финансы)|бон]], [[Гемма|гемм]], слепков с европейских резных камней. Собрание основывается на коллекции монет и медалей [[Императорский Московский университет|Московского императорского университета]], которое изначально входило в Кабинет изящных искусств. В 1888 году это собрание было разделено и стало основой крупнейших нумизматических собраний Москвы — [[Исторический музей (Москва)|Исторического музея]] и Музея изящных искусств имени императора [[Александр III|Александра III]]<ref name=numizmatika/>.
-С 1912 года предметы античной и западноевропейской нумизматики университетского собрания вошли в состав коллекции Отдела скульптуры Музея изящных искусств. К июню 1925-го отдельные шкафы с монетами, медалями и слепками, рассеянные по Музею, усилиями хранителей были сгруппированы и оформлены как Нумизматический кабинет, расположенный на хорах Белого зала. В 1930-е годы коллекция регулярно пополнялась за счёт частных собраний коллекционеров А. Г. Голикова, [[Розанов, Василий Васильевич|Василия Розанова]], [[Пахомов, Евгений Александрович|Евгения Пахомова]], [[Смирнов, Александр Иванович (филолог)|Александра Смирнова]], В. Н. Степанова, [[Стахович, Александр Александрович (1858)|Александра Стаховича]]. Экспозиция разделена на четыре основных раздела: западноевропейский, античный, русский и восточный. С 1945 года Нумизматический кабинет Музея был выделен в самостоятельный отдел<ref name=numizmatika>{{cite web
+С 1912 года предметы античной и западноевропейской нумизматики университетского собрания вошли в состав коллекции Отдела скульптуры Музея изящных искусств. К июню 1925-го отдельные шкафы с монетами, медалями и слепками, рассеянные по Музею, усилиями хранителей были сгруппированы и оформлены как Нумизматический кабинет, расположенный на хорах Белого зала. В 1930-е годы коллекция регулярно пополнялась за счёт частных собраний коллекционеров А. Г. Голикова, [[Розанов, Василий Васильевич|Василия Розанова]], [[Пахомов, Евгений Александрович|Евгения Пахомова]], [[Смирнов, Александр Иванович (филолог)|Александра Смирнова]], В. Н. Степанова, [[Стахович, Александр Александрович (1858)|Александра Стаховича]]. Экспозиция разделена на четыре основных раздела: западноевропейский, античный, русский и восточный. С 1945 года Нумизматический кабинет музея был выделен в самостоятельный отдел<ref name=numizmatika>{{cite web
 |url=http://www.coins-and-medals.ru/collection/?rus
 |title=Коллекция
@@ Строка 616: / Строка 635: @@
 |В 1999 году по завещанию музыканта в состав музея вошла мемориальная квартира музыканта Святослава Рихтера. В квартире хранятся книги музыканта, картины и записи концертов<ref name=museum/><ref>{{cite web
 |url = https://ria.ru/spravka/20120531/659956505.html
-|title = Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
+|title = Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
 |date = 2012-05-31
 |publisher = РИА Новости
@@ Строка 656: / Строка 675: @@
 |В 2016 году состоялась закладка первого камня будущего [[Депозитарий|депозитария]] ГМИИ. После окончания строительства в нём планируется размещение пространства для хранителей, реставрационные мастерские, химическая лаборатория и студия для съёмки экспонатов<ref>{{cite web
 |url=http://www.theartnewspaper.ru/posts/3399/
-|title=Заложен первый камень депозитария ГМИИ им. А.С.Пушкина
+|title=Заложен первый камень депозитария ГМИИ имени А. С. Пушкина
 |author=Дарья Палаткина
 |date=2016-09-09
@@ Строка 701: / Строка 720: @@
 * 2013—2023 — [[Лошак, Марина Девовна|Марина Лошак]]<ref>{{cite web
 |url=http://artguide.com/posts/385-ot-ivana-tsvietaieva-do-iriny-antonovoi-vsie-diriektora-gmii-im-a-s-pushkina
-|title=От Ивана Цветаева до Ирины Антоновой: все директора ГМИИ им. А.С. Пушкина
+|title=От Ивана Цветаева до Ирины Антоновой
+|subtitle=Все директора ГМИИ имени А. С. Пушкина
 |author=Екатерина Алленова
 |date=2013-07-04
@@ Строка 715: / Строка 735: @@
 == Награды ==
-* [[Благодарность Президента Российской Федерации]] ([[24 марта]] [[2012 год]]а) — ''за большой вклад в развитие культуры, плодотворную научную и просветительскую деятельность''<ref>[http://publication.pravo.gov.ru/Document/View/0001201203260001 Распоряжение Президента Российской Федерации от 24 марта 2012 года № 105-рп «О поощрении»]</ref>.
+* [[Награды президента Российской Федерации#Благодарность президента Российской Федерации|Благодарность президента Российской Федерации]] ([[24 марта]] [[2012 год]]а) — ''за большой вклад в развитие культуры, плодотворную научную и просветительскую деятельность''<ref>[http://publication.pravo.gov.ru/Document/View/0001201203260001 Распоряжение президента Российской Федерации от 24 марта 2012 года № 105-рп «О поощрении»] {{Wayback|url=http://publication.pravo.gov.ru/Document/View/0001201203260001 |date=20230405225455 }}</ref>.
 == Примечания ==
@@ Строка 724: / Строка 744: @@
 * {{книга
 |автор=Антонова И. А.
-|заглавие=Шедевры Государственного Музея Изобразительных Искусств Имени А. С. Пушкина
+|заглавие=Шедевры Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
-|место=Москва
+|место=М.
 |издательство= [[Советский художник]]
 |год=1986
@@ Строка 735: / Строка 755: @@
 |автор=Александрова Н. Д.
 |заглавие=Русская графика
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Изобразительное искусство
+|издательство=Изобразительное искусство
 |год=1985
 |страницы=
@@ Строка 744: / Строка 764: @@
 |автор=Блохина В. В.
 |заглавие=Всемирная история архитектуры и стилей
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= АСТ
+|издательство=АСТ
 |год=2014
-|страницы=  349
+|страницы=349
 |страниц=400
 |isbn=978-17-085217-9
@@ Строка 754: / Строка 774: @@
 |автор=Борисова Е. А.
 |заглавие=Русский неоклассицизм
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Галарт
+|издательство=Галарт
 |год=2002
 |страницы=
@@ Строка 763: / Строка 783: @@
 * {{книга
 |автор=
-|заглавие=ГМИИ им. А. С. Пушкина
+|заглавие=ГМИИ имени А. С. Пушкина
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Директ-Медиа
+|издательство=Директ-Медиа
 |год=2011
 |страницы=
@@ Строка 772: / Строка 792: @@
 * {{книга
 |автор=Данилова Е.
-|заглавие=Государственному музею изобразительных искусств имени А. С. Пушкина – 100 лет, 1898-1998
+|заглавие=Государственному музею изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — 100 лет, 1898—1998
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Галарт
+|издательство=Галарт
 |год=1998
 |страницы=
@@ Строка 783: / Строка 803: @@
 * {{книга|автор=Демская А. А.|заглавие=Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина|издательство=[[Искусство (издательство)|Искусство]]|издание={{nobr|2-е изд}}|год=1983|место=М.|страниц=239|серия=Города и музеи мира|ref=Демская}}
 * {{книга
-|автор= Демская А. А., Смирнова Л. М.
+|автор=Демская А. А.,Смирнова Л. М.
-|заглавие= И. В. Цветаев создаёт музей
+|заглавие=И. В. Цветаев создаёт музей
+|ссылка=https://archive.org/details/isbn_5269007185
-|место= Москва
+|место=М.
-|издательство= Галарт
+|издательство=Галарт
-|год= 1995
+|год=1995
-|страниц= 448
+|страниц=448
-|isbn= 5-269-00718-5
+|isbn=5-269-00718-5
 |ref=Демская}}
 * {{статья
@@ Строка 811: / Строка 832: @@
 * {{статья
 |автор=Никольский А. А.
-|заглавие= Неоклассические тенденции в монументально-декоративной живописи интерьеров Музея изящных искусств в Москве. Неизвестные эскизы Р.И. Клейна и И.И. Нивинского
+|заглавие=Неоклассические тенденции в монументально-декоративной живописи интерьеров Музея изящных искусств в Москве. Неизвестные эскизы Р. И. Клейна и И. И. Нивинского
-|издание= Искусствознание
+|издание=Искусствознание
 |год=2015
 |выпуск=1
-|страницы=  115—141
+|страницы=115—141
 |ref=Никольский}}
 * {{книга
 |автор=Павлов В. В.
-|заглавие=Египетская скульптура в государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина
+|заглавие=Египетская скульптура в государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
 |место=Москва
-|издательство= Издательство государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
+|издательство=Издательство государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина
 |год=1949
 |страницы=
@@ Строка 829: / Строка 850: @@
 |автор=Полякова Н. П.
 |заглавие=Художники стран социализма в государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Живопись. Скульптура
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Изобразительное искусство
+|издательство=Изобразительное искусство
 |год=1974
 |страницы=1—38
@@ Строка 838: / Строка 859: @@
 |автор=Седова Т. А.
 |заглавие=Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Путеводитель по картинной галерее
-|место=Москва
+|место=М.
-|издательство= Изобразительное искусство
+|издательство=Изобразительное искусство
 |год=1987
 |страницы=
@@ Строка 849: / Строка 870: @@
 {{Навигация}}
 * [https://pushkinmuseum.art/ Официальный сайт] Пушкинского музея
-* ''[[Штейнер, Евгений Семёнович|Штейнер Е. С.]]'' [http://www.polit.ru/article/2008/02/20/pushk/ Экскурсионный осёл в Пушкинском музее] // [[Полит.ру]]
+* ''[[Штейнер, Евгений Семёнович|Штейнер Е. С.]]'' [http://www.polit.ru/article/2008/02/20/pushk/ Экскурсионный осёл в Пушкинском музее] // [[Полит.ру]]. — 2008. — 20 февраля.
 {{ВС}}

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина: различия между версиями

Текущая версия от 23:58, 27 апреля 2024

Названия

История

Художественный замысел

Возведение здания

Открытие музея

Формирование коллекции

Советское время

Современность

Музейный городок

Виртуальная площадка

Крупные выставки

Собрания

Слепки

Скульптуры

Художественная коллекция

Египетское собрание

Графика

Нумизматика

Филиалы

Список директоров

Награды

Примечания

Литература

Ссылки

Навигация

Поиск